Att komma in i karaktären kan hjälpa till att väcka vilken kostym som helst. Även om din dräkt inte är den bästa kan det att göra din karaktär bli ännu mer trovärdigt genom att komma in i karaktären. Den här artikeln ger dig tips om hur du får karaktär för cosplay, teater eller återskapande.
Steg
Metod 1 av 2: Komma in i tecken för uppspelningar och återaktivering
Steg 1. Skriv en uppsats om din karaktär
Ställ dig själv några frågor om din karaktär och försök att svara på dem. Det kan hjälpa dig att förstå din karaktär bättre. Detta är en bra idé inte bara för karaktärer i en pjäs, utan också för cosplays, Renaissance Faire (och andra re-enactment) karaktärer och ursprungliga larpkaraktärer. Här är några frågor du bör ställa dig själv:
- Hur ser din karaktär ut? Finns det några unika egenskaper, till exempel en halt eller puckel?
- Hur talar din karaktär? Har han/hon en lisp eller en accent?
- Vad är din karaktärs station i livet? Tillhör de överklassen, till exempel en kung? Eller är de från den lägre klassen, till exempel en stad full?
- Vad vill din karaktär? Förstår han/hon det?
- Hur löser din karaktär problem? Blir de frustrerade? Förväntar de sig att andra ska lösa det för dem?
- Vad förväntar sig andra av din karaktär? Hur känner din karaktär om dessa förväntningar? Möter de dem, överträffar dem eller misslyckas dem?
- Hur känner andra karaktärer om din karaktär? Är din karaktär omtyckt eller ogillar?
Steg 2. Läs hela pjäsen
Detta inkluderar de delar som din karaktär inte visas i. Om du bara läser delarna med din karaktär kan du missa viktiga händelser som han/hon kanske är medveten om. Dessa händelser kan påverka hur han/hon beter sig.
Steg 3. Läs uppsatser om karaktären, särskilt om det är en karaktär från en pjäs
Men gå inte bara på några uppsatser. Gå efter vetenskapliga och peer-reviewed uppsatser. Många av dessa uppsatser kommer att gå djupare in på karaktären och analysera hans/hennes tankar, beteende och roll i pjäsen. Till exempel kan Shylock från The Merchant of Venice vara en skurk eller ett offer. Uppsatser du läser kan hjälpa dig att bestämma hur du ska skildra honom: skurk eller offer.
Detta gäller även historiska roller för renässansmässor och andra historiska återuppföranden
Steg 4. Titta noga på andra tolkningar av karaktären
Din regissör kanske vill att du tolkar din karaktär annorlunda än hur han/hon avbildas i andra versioner av pjäsen (särskilt filmade versioner).
Steg 5. Läs boken om pjäsen är baserad på en
Vissa pjäser är baserade på böcker, men de berättar inte alltid allt om en viss karaktär. Boken kan dock ge dig den informationen. Det kan visa dig hur karaktären beter sig "utanför scenen". Du kan använda denna information när du fungerar som din karaktär. Exempel på pjäser (och musikaler) baserade på böcker inkluderar:
- Dracula
- Fantomen på operan
- Skönheten och odjuret och Lejonkungen är inte baserade på böcker, utan filmer. I det här fallet kanske du vill titta på filmen.
Steg 6. Läs om karaktärens värld
De flesta spelningar kommer att äga rum under en tidigare tidsperiod. Du kan göra din karaktär mer trovärdig genom att lära dig om den tidsperioden. Det enda undantaget från detta är naturligtvis om regissören vill göra en modern tolkning av en pjäs. Ett exempel skulle vara att ställa in Romeo och Juliette under 1940 -talet, där en familj är judisk och den andra tysk, istället för under renässansen.
Metod 2 av 2: Att få karaktär för Cosplay
Steg 1. Se om möjligt deras avsnitt
Studera hur karaktären talar, agerar och rör sig. Lägg märke till hur han/hon beter sig gentemot andra karaktärer. Vissa människor agerar olika mot olika människor.
Steg 2. Läs böckerna/manga/serier
Tänk på att tryckversionen av karaktären kan skilja sig från filmversionen. Detta kan inkludera hur karaktären ser ut och agerar. Karaktärens bakgrund kan också förändras.
Vissa människor har lättare att komma ihåg en tecken citat om de är skrivna, snarare än talade
Steg 3. Spela om möjligt
Vissa karaktärer visas också i videospel. Dessa spel kan berätta mer om karaktären. Vissa spel utökar till och med karaktärens bakgrund. Tänk på att inte alla tecken kommer att visas i ett tv-spel-och om de gör det kanske det inte alltid är en stor del.
Se till att du spelar licensierade spelade och inte fläktskapade spel. Fan-skapade spel visar inte alltid karaktärerna exakt. Istället tillgodoser de ofta vissa delar av fandomen
Steg 4. Studera karaktären och lär dig karaktärens bakgrund
Bakgrunden kan förklara varför en karaktär agerar som han/hon gör. Till exempel, Severus Snape från Harry Potter, är ofta elak, särskilt för Harry Potter. Hans bakgrund berättar dock att han blev mobbad av Harrys far.
Bakgrunden kan också ge dig idéer för att interagera med andra cosplayers
Steg 5. Notera hur karaktären talar
Du kommer också att vilja notera hans/hennes ansiktsuttryck. Dessa små detaljer kan hjälpa till att väcka din cosplay till liv och göra den mer trovärdig.
- Notera talmönster. Har karaktären ett avslappnat sätt eller talande, eller ett mer gammaldags, arkaiskt sätt? Till exempel använder Thor från "Avengers" ofta gamla, arkaiska termer som "du".
- Notera upprepade ord eller fraser. Till exempel avslutar Reno från "Final Fantasy VII" ofta sina meningar med "yo".
- Notera hur en karaktär talar. Pratar din karaktär snabbt med en pigg röst? Eller har han ett långsammare, stoppande sätt att prata? Severus Snape är känd för att ha mycket långa … pauser … när han talar.
Steg 6. Notera karaktärens sätt och handlingar
Studera hur karaktären går och står. Detta kan hjälpa till att göra din cosplay mer trovärdig. När allt kommer omkring kommer en Gaston (från "Beauty and the Beast") som slumrar hela tiden inte att vara särskilt övertygande. Gaston skulle stå högt och stolt!
- Är karaktären känd för att reagera på ett specifikt sätt på vissa ord och fraser? Till exempel blir Edward Elric från "Fullmetal Alchemist" väldigt, väldigt upprörd när någon antyder att han är kort.
- Har karaktären en specifik promenad? Kapten Jack Sparrow från "Pirates of the Caribbean" har en mycket distinkt, gungande promenad, ofta åtföljd av ett förvirrat utseende och uttrycksfulla handgester.
Steg 7. Var inte rädd för att interagera med andra cosplayers
Ibland är det lättare att komma in i karaktären när du har en vän (eller en annan vänlig cosplayer) att spela tillsammans med dig. Tänk dock på att inte alla cosplayer kommer att vilja spela med. Om de inte reagerar på dig, gå vidare. Tvinga dem inte att spela tillsammans med dig, annars kan de rapportera dig till sammanslutningar för trakasserier.
- Avund från "Fullmetal Alchemist" skulle aldrig hoppa över en chans att kalla Edward Elric "kort". Om du cosplayar Avund och du upptäcker och Edward, försök att skrika: "Hej, Fullmetal Räkor!" och se hur roligt det blir.
- Marauders från Harry Potter var kända för att plåga Severus Snape. Om du cosplayar en ung James eller Sirius och stöter på en ung Severus Snape, försök kalla honom Snivellous-men bli inte orolig om han svarar med en hex!
- Kagome från "Inuyasha" disciplinerar hunddemonen genom att skrika "SIT", vilket tvingar honom att sätta sig ner. Om du ser att en Inuyasha uppför sig eller är oförskämd, var noga med att disciplinera honom genom att säga: "Inyuasha! Sitt!"
Tips
- Oroa dig inte för mycket om du inte kan göra det, du kanske bara måste ordna om din kostym och vara någon annan, eller acceptera det faktum att även om du kan se bra ut på en bild, så är live-rollspel kanske inte bara ditt sak.
- Överväg att välja en karaktär nära din egen personlighet.
- Överväg att välja en karaktär som är helt annorlunda än dig. Ibland är det lättare att spela någon som är din fullständiga motsats-din prestation kan bli mer energisk som ett resultat.
- Försök att tänka som din karaktär när du visar honom eller henne.
- Det är bättre att tänka på mer än ett sätt att agera som karaktären. Om de är med i en pjäs, ge dig själv mer än ett alternativ för sin röst eller personlighet. Om det är för en cosplay, tänk på hur din karaktär agerar i olika scener och välj den känsla du gillar bäst och öva den.
Varningar
- Inte alla cosplayer kommer att vilja interagera med dig. Notera den andra cosplayerns kroppsspråk och uttryck. Om han eller hon verkar upprörd eller obekväm, sluta och be om ursäkt om det behövs.
- Detta kommer inte att vara den enklaste delen av din cosplay, så förvänta dig inte att den här delen bara tar ett par timmar.
