Fotografi är en fantastisk konst. Det kan vara en passion, ett yrke och en fritidsaktivitet. Om du har behärskat grunderna i inramning, fotografering och fotografering, försök att ta det längre. Gör det till en hobby, eller kanske till och med en karriär, snarare än att bara ta de vanliga semester-, husdjurs- och barnbilderna. Det är dags att börja göra fantastiska, snarare än bara acceptabla, fotografier. Följ den beskrivna resan för att utveckla dina fotografiska färdigheter.
Steg
Steg 1. Hitta någon som kan hjälpa dig att köpa en bra användbar kamera
Kanske har din pappa eller en fotografvän en redundant film -SLR som sparkar runt. Om du inte har en kamera, låna en tills du kan köpa en. Nästan alla digitalkameror från det senaste decenniet, och nästan alla filmkameror som någonsin gjorts, kommer att vara tillräckligt bra för att du ska få fantastiska bilder. Att ha en egen kamera kommer att vara en enorm hjälp.
Steg 2. Lär dig grunderna om du inte redan har gjort det
Grunderna för fotografering inkluderar komposition, vilket i huvudsak är att placera ett motiv inom ramen för ett fotografi, belysning och kamerans grundläggande funktioner. Se How to Take Better Photographs för lite introduktionsmaterial.
Steg 3. Var redo
Åtminstone hälften av tiden är skillnaden mellan ett fantastiskt fotografi och ett medioker på rätt plats vid rätt tidpunkt, med en kamera i handen. Ha med dig kameran så ofta du kan. Se till att använda din kamera ofta också. Bara att bära runt det gör ingen nytta.
Steg 4. Var där
Att vara "redo" räcker inte. Som Ken Rockwell säger om sin tidiga erfarenhet, Fångade du spoilerordet i min logik, "något som presenterade sig?" Jag var åskådare. Jag trodde att fotografering innebar att ta bilder på saker som kom. NEJ! Du måste gå ut och hitta saker. Att hitta och se är det svåra … att ta en bild av det du hittar är den triviala delen.
gå upp, gå ut och fotografera. Gå ut varje dag, varje dag och leta efter saker. Vänta inte på rätt tillfälle att komma med (men var beredd om det gör det!); gå ut och hitta dem. Leta efter möjligheter överallt där du går (oavsett om du är i köpcentret eller på andra sidan världen) och gå till platser för att leta efter möjligheter. Om du kan se något i ditt sinne är chansen stor att du kan ställa in det och skjuta det
Steg 5. Sluta leta efter motiv att fotografera och lär dig se
- Leta efter färger. Eller gör tvärtom: leta efter total frånvaro av färg eller skjut i svartvitt.
- Leta efter repetition och rytm. Eller gör tvärtom och leta efter något som är helt isolerat från sakerna runt det.
- Leta efter belysning, och bristen på sådana. Ta fotografier av skuggor, eller av reflektioner, eller av ljus som strömmar genom något, eller av saker i totalt mörker. Många tycker att "gyllene timmen" (de sista två timmarna av dagsljus) är de perfekta ljusförhållandena för fotografier. Detta beror på det riktningsljus som det skapar, vilket kan skapa djup i ett foto när det används på rätt sätt. Det betyder dock inte att man inte kan fotografera under mitten av dagen och ändå hitta bra ljus. Solen direkt över huvudet kan ses som hård, leta efter dimmiga förhållanden eller öppen nyans för att hitta fint mjukt ljus. Men regler är gjorda för att brytas, ta inte dessa riktlinjer för bokstavligt!
- Leta efter känslor och gest om du fotograferar människor. Visar de lycka? Busighet? Sorg? Ser de tankeväckande ut? Eller ser de bara ut som en annan person som är lätt irriterad över att ha en kamera riktad mot dem?
- Leta efter textur, former och mönster. Stora svartvita fotografier är fantastiska eftersom svartvitt tvingar fotografen att leta efter dessa saker.
- Leta efter kontraster. Leta efter något som sticker ut från resten av skottet. I din komposition, använd den breda änden av din zoom (eller ett vidvinkelobjektiv) och kom närmare och gör det så. Leta efter kontraster av allt ovan: färg bland tristess, ljus bland mörker och så vidare. Om du fotograferar människor, försök sätta (eller hitta) ditt motiv i ett sammanhang där de sticker ut. Leta efter lycka på oväntade platser. Leta efter en person i en omgivning där de verkar vara out-of-place. Eller ignorera detta och ta dem helt bort från sitt sammanhang genom att öppna ditt objektiv hela vägen för att göra bakgrunden suddig. Kortfattat…
- Leta efter allt som kommer att hålla en tittares intresse som inte är ett traditionellt "ämne". När du hittar din nisch kommer du förmodligen att upptäcka att du slutar fotografera motiv igen. Det här är okej. Att leta efter saker som inte är motiv kommer att förbättra din fotografering utan slut-du kommer snart att se en helt annan värld helt och hållet.
Steg 6. Håll dina foton så enkla som möjligt
Kom så nära ditt ämne som du kan. Använd dina fötter och använd ditt zoomobjektiv (om du har en) för att finjustera din komposition. Bli av med allt som inte ger något viktigt sammanhang för att förstå ditt foto fullt ut.
Steg 7. Skjut film
Om du redan spelar in film, spela in digitalt också. Både film- och digitalkameror har sin plats i den lärande fotografens arsenal. De har båda sina fördelar och nackdelar, och båda kommer att lära dig en annan uppsättning vanor. De sämsta vanorna med digital, balanseras ut av filmens bättre vanor, och vice versa.
- Digitalkameror ger dig omedelbar feedback om vad du gör rätt och vad du gör fel. De sänker också kostnaden för experiment till noll. Båda dessa saker är ovärderliga för den nya fotografen. Men nollkostnaden för digital gör det alldeles för lätt att bli vana att "spraya-och-be" och hoppas att ett bra foto kommer ut i slutet av det.
- Filmkameror tvingar dig att vara mer försiktig med vad du tar. Till och med en miljonär skulle vara ovillig att sitta på sin yacht och ta trettiosex fotografier av sin badhandduk på film. Det ekonomiska incitamentet att göra fler av de bilder du tar kan leda till mindre experiment (vilket är dåligt), men det får dig att tänka hårdare innan du tar fotografier (vilket kan vara bra om du har en bra uppfattning om vad du ska göra innan ta bilden). Dessutom har filmen fortfarande en helt egen look, och du kan hämta filmutrustning av professionell kvalitet som är löjligt billig också.
Steg 8. Visa det bästa av ditt arbete för andra människor
Det vill säga, hitta det bästa av ditt arbete och visa bara det för andra människor. Även de största fotograferna tar inte fantastiska bilder varje gång; de är bara väldigt selektiva vad de visar för andra.
- Var brutal om det. Om de inte är bra bilder för dig, visa dem aldrig. Dina standarder kommer att öka med tiden, och även de du kanske en gång trodde var acceptabla kommer förmodligen att se ganska halta ut för dig några månader. Om det här betyder att allt du hade för ett dygn av fotografering var en eller två foton, så är det okej. Det betyder faktiskt förmodligen att du är tillräckligt hård.
- Titta inte på bilderna i full storlek. Ken påpekar att de viktigaste delarna av en bild är de som kan ses när bilden ses i miniatyrstorlek. Det finns människor där ute som kommer att upptäcka brister som de bara kan se i 100% grödor av dina foton. Det är okej, för de är inte värda att lyssna på. Skicka gärna över allt som inte ser bra ut när det tar upp en fjärdedel av din skärm (eller mindre).
Steg 9. Sök upp och lyssna på andras kritik
Gå inte i fällan att lägga in trådar av typen "kritisera mina foton" på Internet; dessa är vanligtvis fulla av pixelkikarna som nämns ovan. Ändå är det bra att söka konstruktiv kritik, så länge du är försiktig med vem du lyssnar på.
- Lyssna på artister. Om någon har ett stort konstnärligt arbete att visa- foton, målningar, musik eller något annat- så är detta skäl att ta dem på allvar, eftersom andra konstnärer instinktivt förstår visceral påverkan, oavsett om det är inom deras område eller inte (och om ditt foto inte gör det) t påverka, det är förmodligen bättre raderat). De flesta icke-artister gör det också, även om de inte är lika väl positionerade för att berätta vad du gör rätt (och det är mer troligt att de är snälla mot dig för att undvika att skada dina känslor).
- Ignorera alla som kritiserar dina foton hårt och inte har någon fantastisk fotografering att visa. Deras åsikter är helt enkelt inte värda att lyssna på.
- Ta reda på vad du gör rätt och vad du gör fel. Om någon gillade ett fotografi, vad fick dem att gilla det? Om de inte gjorde det, vad gjorde du för fel? Som sagt ovan kommer andra artister förmodligen att kunna berätta för dig dessa saker.
- Var inte blygsam om någon gillar ditt arbete. Det är okej, fotografer älskar att bli komplimangerade för sina mästerverk lika mycket som alla andra gör. Försök att inte vara kaxig.
Steg 10. Leta efter arbete som inspirerar dig
Detta betyder inte bara tekniskt oklanderligt; alla (mycket rika) clowner kan fästa ett 400 mm f/2.8-objektiv på en $ 3000 digital SLR, få ett väl exponerat, superskarpt fotografi av en fågel, och det kommer fortfarande inte att göra dem till Steve Cirone. Sök snarare efter arbete som får dig att le, skratta, gråta eller känna något, och inte arbete som får dig att tänka "väl exponerad och fokuserad". Om du gillar människor foton, titta på Steve McCurrys arbete (fotograf för den afghanska flickan) eller studioarbetet av Annie Leibowitz.
Om du är på Flickr eller någon annan bilddelningswebbplats, håll ett öga på de människor som inspirerar dig (men sluta inte spendera så mycket tid på din dator att du inte är ute och tar bilder).
Steg 11. Lär dig lite teknisk trivia
Nej, det här är inte den viktigaste delen om att ta fotografier. I själva verket är det en av de minst viktiga, varför det är ända ner här; ett fantastiskt foto taget av en pekare som är okunnig om dessa saker, är mycket mer intressant än ett tråkigt foto perfekt fokuserat och exponerat. Det är också oändligt mycket bättre än det som inte togs alls eftersom någon var för upptagen med att oroa sig för den här typen av trivia.
Ändå är det praktiskt att ha en fungerande kunskap om slutartid, bländare, brännvidd, etc., och vilka effekter de kommer att ha på din bild. Inget av detta kommer att göra ett dåligt foto till ett bra, men det kan ibland hindra dig från att förlora ett bra foto till ett tekniskt problem och kan göra fantastiska bilder ännu bättre
Steg 12. Hitta din nisch
Du kanske tycker att du är en tillräckligt bra kommunikatör för att fotografera människor. Du kanske tycker att du tycker om att vara ute i alla väder nog att du kan göra landskapsfotografering. Du kan ha stora teleobjektiv och njuta av motorsport nog så att du tycker att du har roligt att fotografera dem. Prova alla dessa saker! Hitta något som du tycker om och som du är bra på, men begränsa dig inte till det.
Steg 13. Organisera programmet och var social
- Du kan vara social genom att öppna ett konto på Instagram, Twitter, Facebook eller andra sociala webbplatser. Du kan gå med i Getty Images.
- Du kan organisera en utställning för din närhet.
Video - Genom att använda denna tjänst kan viss information delas med YouTube
Tips
- Nästan alla digitalkameror från det senaste decenniet, och nästan alla filmkameror som någonsin gjorts, kommer att vara tillräckligt bra för att du ska få fantastiska bilder. Oroa dig inte för utrustningen förrän du har fått ner grunderna. Ännu bättre, oroa dig inte för redskap, någonsin.
- Gör en koncentrerad insats för att få varje skott att räknas. Vanligtvis kan ett skott i tjugo vara en målvakt, var tionde är bra, var tionde är ett "Wow" -foto, och om du har tur kan du få ett livsbild över alla dina liv som alla kan uppskatta.
- Bli inte avskräckt. Om dina foton fortfarande inte visar några framsteg efter några dagar eller veckor, fortsätt med det! Fotografering handlar också om tålamod och engagemang.
- Skriv ut dina bästa bilder i ett lagom stort format.
- Förlita dig inte på tekniska och efterbehandlade tricks som HDR för att göra dina foton intressanta. Om det är tråkigt direkt ur kameran, ta bort det eller släng det.
- Köp en modern bok om fotografering. Spara pengar och köp en begagnad bok så länge den är relativt aktuell. Prova och titta på många fotoböcker innan du köper. Titta också på en mängd olika tidskrifter (musik, människor, hem, trädgårdar, arkitektur, bebisar - vad som än intresserar dig). Hur ser bilderna ut? Vad gör fotograferna?
- Det hjälper också att titta igenom andras foton eller bilderna i en fototidning. Kritisera fotona. Lista två positiva saker och två saker du skulle försöka ändra på fotona.
- Ta dina egna foton och få någon annan att granska ditt arbete.
- Ge dig själv en handledning. Om du äger en kamera och har dess manual, läs manualen och spela med alternativen medan du läser. Läs på en plats där du inte blir distraherad.
- Automatisering finns av en anledning; det låter dig koncentrera dig på att få bra foton snarare än på tekniska trivia som du inte bör bry dig om. Använd kamerans "Program" -läge, om den har en, och använd programskiftet för att välja olika kombinationer av bländare och slutartider. Om du bara kan få bra resultat i "Manuell", använd den, men att låtsas att du är på 50 -talet och saknar någon form av automatisering gör dig inte "pro".
- Det finns alltid tidningar tillgängliga överallt. De är inte lika eftersom bilder i publikationer alltid ändras för att se ut som bäst, men du kan åtminstone hitta exempel på färger och former i en tvådimensionell plats.
- När det gäller val av kamera måste du vara försiktig. Bara för att du köper en $ 700 -kamera betyder inte att du kommer att göra det bra direkt. Om du köper en dyrare kamera, var noga med att lära dig om varje funktion.
- Betala inte för namnet. En nybörjare Nikon på 200 dollar har till exempel många av samma funktioner (t.ex. optisk, 4x zoom.) Som en (vanligtvis billigare) nybörjarkamera av ett annat märke.
- Justera din bakgrund perfekt. Det är signaturen för en fotograf.
- Justera bakgrundsbelysningen.
