Att filma en falsk slagsmål handlar mer om dans än om våld. Det beror på att de bästa kampscenerna inte liknar riktiga slagsmål. Medan en riktig kamp är kaotisk och slumpmässig måste kampscener vara välkoreograferade och förberedda. Du försöker inte bara fejka en kamp, du försöker också filma det hela, vilket gör att du planerar din bästa vän i förväg.
Steg
Metod 1 av 3: Förbereda scenen
Steg 1. Hitta fysiska, atletiska skådespelare att arbeta med
En falsk slagsmål kräver riktig samordning. För att skapa en övertygande kampscen behöver du skådespelare som kan slåss övertygande. Oavsett om du filmar en en-mot-en-duell eller ett stort bråk, vill du ha skådespelare som kan bära sig med flyt och koordination.
- Om dina skådespelare inte trivs med att röra sig mycket kan du fortfarande ge dem mindre delar i kampen. Det kommer dock att göra ditt jobb mycket svårare.
- Falska strider är närmare dans än egentliga slagsmål, och kräver en liknande nivå av koordination och atletism.
Steg 2. Besluta tonen och bågen i kampen
Vill du ha en brinnande snabb kung-fu-strid eller ett långsamt, intensivt slagsmål? Kommer kampen att vara ensidig eller kommer kombattanterna att vara jämnt matchade? Kanske en karaktär blir hårt slagen, men kommer efter i slutet för att vinna. Oavsett din film, ta reda på känslan och utvecklingen av kampen innan du börjar koreografera den.
- Hur beter sig varje kämpe? En ädel krigare, till exempel, kommer att kämpa mycket annorlunda än en skurkpirat.
- Vill du ha grusigt, realistiskt våld eller något roligare och tecknat? Hur allvarlig är den här kampen?
- Om du inte gör filmen ensam, visa dina skådespelare och besättningsstridsscener från 3-4 filmer som du vill att din scen ska se ut. Detta hjälper alla att komma på samma sida.
Steg 3. Håll alla slag och sparkar 6–8 tum (15,2–20,3 cm) från skådespelarna
Detta är inte förhandlingsbart-närmare och du riskerar verklig skada, ytterligare och träff kommer att se övertygande ut. Säg att Kim behöver sparka mot Ron. Det finns två sätt att spela det. Först kan Kim sparka framför Rons ansikte och böja hennes fot framför hans näsa. För det andra kan hon sparka förbi hans huvud och flyga förbi hans öra.
En tredje metod är att låta Ron undvika slaget, vilket är mycket lättare att skjuta än falsk kontakt eftersom du inte behöver "lura" effekten av sparken
Steg 4. Koordinera reaktionen för varje träff för att ta tid med åtgärden
Om Kim kastar den sparken måste Ron realistiskt träffas av den. När sparken passerar hans huvud, ska Ron starta sig själv i samma riktning och efterlikna kontakten. Ta det med 50% hastighet till en början så att båda skådespelarna vet exakt vad som händer och vart de behöver gå, för att sedan sakta öka hastigheten för varje repetition.
Låt varje slag landa där en skådespelare bara var för bästa resultat. Om Kim kastar ett slag, låt Ron backa när han reagerar på det och hjälp med att sälja rörelsen
Steg 5. Låt personen som blir träffad diktera någon faktisk rörelse
Säg att Kim måste kasta Ron på golvet för scenen. Kim skulle aldrig någonsin kasta Ron. Istället skulle hon bara ta tag i Ron, som sedan kastade sig på golvet. Kim skulle helt enkelt förfalska kastet genom att följa Rons ledning. Detta gör timingen mycket mer flytande och mycket säkrare och bör användas i en mängd olika scenarier:
- Säg att Kim tar tag i Rons hand och bryter armen vid armbågen. Allt Kim borde göra är att ta tag i handen och låta Ron flytta sig till golvet när hon följer honom.
- Om Kim behöver slå Rons huvud mot väggen, ska Ron kasta huvudet inom sex centimeter från väggen och fejka studsen tillbaka. Hon följer helt enkelt hans huvud med handen.
Steg 6. Köp säkra, filmspecifika rekvisita
Använd aldrig ett riktigt vapen på setet, även om det bara ska ses i bakgrunden. Rekvisita ska alltid vara ofarliga och helt säkra. I professionella filmer måste rekvisitmästare vara professionellt skjutvapenutbildade, även med ämnen och falska vapen, och av en god anledning - även ämnen har orsakat skada när de spelas med eller används olämpligt.
- Du kan köpa realistiska basebolltröjor, svärd, nunchucks och mycket mer online från filmrekvisitwebbplatser.
- Rekvisitknivar ska vara infällbara, vilket innebär att de gömmer sig när du "hugger" någon.
- Vapen, även gummi, bör täckas med en ljus nosning som indikerar att de är falska när de inte används.
Steg 7. Öva varje åtgärd individuellt innan du gör ihop allt
Till exempel, säg att din scen börjar med utbytt slag, flyttar till en undvikande spark och slutar med att Kim kastar Ron till marken. Du bör behärska slag, spark och kast individuellt och sedan sakta samman dem. När du koreograferar scener, gå långsamt, ta den en bit i taget för att säkerställa perfektion och säkerhet.
Steg 8. Lägg till blomstrar och detaljer när huvudåtgärderna är perfekta
Tänk tillbaka på tonen i din kamp och attityderna hos dina karaktärer. Till exempel kommer en ädel och erfaren krigare att vara lugn och självsäker. När de inte slåss kommer de att vara redo och stilla. En mindre erfaren kämpe är dock generellt orolig och nervös. De gör stora, energiska rörelser, studsar eller skakar när de inte är i handling, etc. När din verkliga handling är koreograferad, lägg lite tid på att få kampen att se konstnärlig ut.
Se till att du övar i kostym också. Skådespelare måste träna i kläderna som de faktiskt måste slåss i
Metod 2 av 3: Filma scenen
Steg 1. Dela ett säkert ord med varje person på uppsättningen
Om någon överhuvudtaget känner sig obekväm med kampen, koreografin eller säkerheten på plats, behöver de ett sätt att omedelbart avsluta det. Sedan "stopp!" är något som människor ofta skriker under slagsmål, vill du ha ett unikt ord som får alla att omedelbart avsluta kampen.
Säkerhet är av avgörande betydelse när man genomför falska slagsmål- även om det inte ska finnas någon egentlig kontakt, finns det en verklig risk för skada om någon missar en signal eller manöver
Steg 2. Meddela när som helst en scen kommer att innehålla ett falskt vapen
Detta är otroligt viktigt för allas säkerhet. Du kanske vet att en kniv är en rekvisita, men det betyder inte att resten av gjutningen, besättningen eller förbipasserande kommer att veta det. Varje scen med ett falskt vapen bör sändas till alla runt omkring.
- Om du är på en offentlig plats, överväga att hålla någon på gatan för att fånga upp och varna förbipasserande.
- Om polisen dyker upp, försök inte övertyga dem om att vapnet är falskt omedelbart. Släpp vapnet, lägg upp händerna och förklara när du blir tillfrågad.
Steg 3. Placera din kamera så att den helt minimerar luften mellan skådespelarna
Till exempel är Kim till vänster på skärmen och Ron till höger, och Kim måste slå Ron med vänster hand. Kim kunde kasta en krok runt Rons käke, men för att undvika honom måste hon gå förbi hans näsa och lämna massor av tom luft framför honom. För att åtgärda detta kunde Kim kasta en rak stans över hans ansikte och förbi Rons öra, vilket betyder att kameran inte ser något tomt utrymme mellan stansen och Rons ansikte.
Alternativt kan du lägga kameran bakom Kims axel. På så sätt kan hon kasta kroken framför Rons näsa utan att någon märker att hon aldrig träffade honom
Steg 4. Ge dina skådespelare "märken" på själva uppsättningen
Placera tejp på marken som låter skådespelarna veta var de behöver landa varje rörelse för att vara med i bilden. Detta tar bort gissningarna för varje drag och hjälper till att hålla alla säkra - du kan till exempel vara säker på att slagaren håller sig sex centimeter från den som träffas.
- Se till att dessa märken inte låter skådespelarna bli förblindade av ljus eller, ännu värre, placera dem på en plats för att glida på falskt blod eller något annat på uppsättningen.
- Om du behöver skjuta ner lågt och kan se golvet, använd märkena för repetition och ta bort dem först när du är redo att skjuta.
Steg 5. Skjut i bitar, med fokus på en skådespelare i taget
Försök inte fånga allt på en gång - det blir omöjligt. Täck istället varje fighter individuellt. Om du har flera kameror kan du ofta göra detta på en gång. Men en kamera fungerar också. Återvänd till Kim och Ron, få var och en av Kims slag 2-3 gånger, med lite olika vinklar. Få sedan Rons reaktion 2-3 gånger också.
Detta gör det möjligt för redaktören att skära från Kims slag till Rons snubblning bakåt, vilket hjälper till att dölja det faktum att Kim aldrig träffar Ron alls
Steg 6. Håll kameran istället för att använda ett stativ
En handhållen kamera skakar naturligt och du kan snabbt svänga den vid behov. Detta gör att du kan "dölja" de falska stansarna så att ingen kan berätta att de inte träffade, och skakigheten ger scenen en häftig, energisk känsla. Som sagt, skaka inte avsiktligt kameran - det blir alldeles för vilt för att se någonting. Låt bara din naturliga rörelse lägga till lite vingla i bilden.
Steg 7. Håll kameran inzoomad
Stora kampkoreografer som Bruce Lee kan komma undan med stora kameravinklar eftersom de har tid och atletism för att göra varje rörelse övertygande. De flesta kampscener håller sig dock nära alla faktiska "kontakter" eftersom det minimerar avståndet du behöver för att fuska med falska slag. Dessutom får snäva vinklar tittarna att känna att de är mitt i handlingen.
Goda chanser att gå brett är koreograferade bitar där ingen faktiskt träffas - till exempel sektioner där båda kämparna slipper flera slag i rad
Steg 8. Skjut bort från säkerhetsutrustning
Om du kastar en karaktär vill du ha några kuddar att landa på. Men du vill inte ha dessa kuddar i skottet. När din kamp är koreograferad, kom med nya kameravinklar för att dölja den viktiga utrustningen.
- Om en karaktär smäller in i en vägg, skjut bakifrån dem så att skådespelarens kropp gömmer säkerhetsdynan.
- För kast är ett vanligt val att skjuta upp mot personen, så att de faller mot kameran och landar utanför ramen nedanför den.
Metod 3 av 3: Dela ihop den
Steg 1. Använd snabba nedskärningar för att ge intryck av handling
Det bästa sättet att dölja det faktum att kampen är falsk är att hålla nedskärningarna i rörelse. Detta gör att människor kan se de flygande nävarna utan att behöva se landningen, eftersom publikens hjärna kommer att fylla i den del där stansen träffar motståndarens ansikte, trots att det faktiskt inte hände. Ju snabbare snittet desto mer hektiskt och kaotiskt ser en scen ut, vilket är perfekt för slagsmål.
- Bli inte förvånad, i en hektisk actionscen, om många av dina nedskärningar är 2-3 sekunder eller kortare.
- Du kan gå för fort, vilket gör en scen för förvirrande att följa. Hitta sätt att sakta ner scenen ibland, som att använda ett långt snitt av en karaktär som får andan innan han hoppar tillbaka i striden.
Steg 2. Dölj varje kontaktmoment i ett snitt
Detta är särskilt viktigt om bilden av en falsk stans verkar falsk. Börja med ett skott av Kim som kastar sitt slag mot Ron. Precis som hon skulle slå honom i en riktig kamp, skär till en vinkel av Ron startar sin reaktion bort från hennes näve. Snittet berättar för en tittare att kontakt togs utan att behöva visa den.
Steg 3. Fokusera på ljuddesign för att sälja din falska kampscen
Det visuella i en slagsmål är svårt att göra, men det är ljudet som verkligen skiljer en bra kamp från en dålig. Att ta upp varje slag med en benknäckande ljudeffekt, grymtande från skådespelarna och tjafs av luft när varje kick flyger tar timmar, men hjälper din scen att sticka ut. Gå tillbaka och titta på 2-3 av dina favorit actionscener och var uppmärksam på varje ljud-från fotsteg till smärtsrop.
För riktigt otroliga scener måste du göra "foley". Det här är när du spelar in och skapar alla ljudeffekter själv, som att titta på scenen och stampa i takt med åtgärden för att skapa perfekt tidsinställda fotspår
Steg 4. Låt skådespelarna lägga till sina personliga ljudeffekter i slutscenen
Få skådespelarna att ringa upp och få dem att grymta, skrika och andas tungt i takt med sina handlingar på skärmen. Låt dem titta på scenen 1-2 gånger för att bli redo för varje ögonblick, sätt sedan på mikrofonen och låt dem improvisera de ljud de kan göra i en riktig kamp.
Du kan göra dessa ljud själv, men det är alltid bättre när de aktuella skådespelarna röstar sina egna ljudeffekter
Steg 5. Sikta på en scen med både tydlighet och kaos
Kampscener är inte lätta att redigera-du vill att det ska vara tydligt vad som händer, men också häftigt och tillräckligt hög energi för att efterlikna en riktig kamp. Bra sätt att göra detta är att använda massor av kontaktfria skott för att visa vem som vinner. Till exempel kan du dröja kvar på ett skott av personen som träffas för att visa att han förlorar, samtidigt som du visar massor av vinnare som kastar slag utan att bli träffad.
Jackie Chan löste detta problem genom att iscensätta enkla, tydliga kampscener och sedan påskynda dem mycket lätt under redigeringen. Resultatet är en sammanhängande kamp med långa nedskärningar som också är hög energi
Tips
- Repetition är viktigt. Fortsätt inte förrän det hela kan göras perfekt i praktiken.
- Fokusera på små detaljer som ansiktsuttryck först efter att manövrerna har bemästrats. Ge inte dina skådespelare för mycket att tänka på samtidigt.
Varningar
- För alla stora scener eller komplicerade manövrar bör du starkt överväga att anlita en kampkoordinator för säkerhet och framgång.
- Stoppa kampen om det finns oro för säkerheten.
