3 sätt att filma en film

Innehållsförteckning:

3 sätt att filma en film
3 sätt att filma en film
Anonim

Att göra din egen film är ett otroligt men svårt företag. Filmer är en av de mest samverkande konstarterna i världen och kräver många olika färdigheter och talanger. Som sagt, att filma en film är mycket genomförbart om du tar dig tid att förbereda dig, hitta några dedikerade händer och lära dig att rulla med stansarna.

Denna artikel förutsätter att filmen redan är skriven och nu måste filmas. Om du vill ha en mer allmän översikt från början till slut, klicka här.

Steg

Metod 1 av 3: Planering i förväg (förproduktion)

Bli en skådespelare Steg 1
Bli en skådespelare Steg 1

Steg 1. Läs manuset 4-5 gånger och bestäm tonen och stämningen i din film

Vad är manusets allmänna "känsla"? Dark and Moody? Komiskt och optimistiskt? Är det grusigt och realistiskt, eller mer lekfullt och fantasifullt? Kanske faller det i dödpunkten. Många skript kan nås på olika sätt, men du måste kunna manuset inifrån och ut innan du fortsätter.

  • När du läser manuset, tänk på "filmen" som spelar i ditt huvud. Vad ser det ut som? Vilka färger och bilder du ser
  • Anteckna medan du läser manuset - det hjälper dig att kommunicera din vision till besättningen.
  • Har du sett andra filmer med liknande idéer eller stilar som din? Martin Scorsese sätter sina skådespelare berömt för att titta på massor av gamla filmer innan han spelar som inspiration.
Gör en oberoende film Steg 7
Gör en oberoende film Steg 7

Steg 2. Gör en storyboard eller visuell uppdelning av varje scen

En storyboard är helt enkelt en serietidning (av olika slag) för din film. Medan många nybörjare hoppar över storyboardfasen och tror att de kommer att lösa det på uppsättningen, är detta det säkraste sättet att göra enkla scener till 2-dagars skott. En storyboard utarbetar grunderna i scenen, men viktigast av allt står det för alla viktiga bilder innan du ens anländer. Du kan hitta gratis storyboardmallar och programvara online.

  • Varje dag du fotograferar skriver du ut relevanta storyboards och använder dem för att markera varje skott som behövs.
  • Använd dessa storyboards för att prioritera fotograferingsscheman. Om det finns en komplex men viktig scen, överväg att skjuta den först för att se till att du får den precis som du vill.
Gör en oberoende film Steg 9
Gör en oberoende film Steg 9

Steg 3. Gå på plats scouting för varje scen

Separat från manuset, skriv ner varje unik plats i filmen och skapa en huvudlista över platser. Bredvid varje plats, notera den grova tiden på dagen i scenen, om uppsättningen behöver ändras från scen till scen, och alla väsentliga överväganden eller element. Gå sedan på vägen och börja scouta, korsa scener när du hittar platser för dem eller bygger en uppsättning.

  • Fråga med vänner och familj om hur du använder hus, gårdar och företag. Kom ihåg att du kan göra om en uppsättning eller bara skjuta ett litet område av ett hus, och ingen kommer att vara helt klok på att du är hemma hos din mormor.
  • Offentliga platser kräver ofta tillstånd och kan vara svåra att arbeta utan störningar eller intrång.
Gör en oberoende film Steg 5
Gör en oberoende film Steg 5

Steg 4. Skapa en "inköpslista" med viktiga rekvisita, uppdelat efter dem du gör och de du köper

Det kommer att finnas några rekvisita - falska knivar, kostymer etc. - som du enkelt kan köpa. Andra, som specialeffekter eller karaktärsspecifika rekvisita (som portföljen i Pulp Fiction), måste du bli kreativ med. Kolla in DIY -filmsajter som NoFilmSchool eller IndieWire för hjälp med att skapa effekter och hitta bra erbjudanden.

Att göra egna effekter och rekvisita är nästan alltid billigare, och YouTube är fyllt med tusentals självstudier för nästan vilken design som helst

Gör en oberoende film Steg 8
Gör en oberoende film Steg 8

Steg 5. Gör en översikt över din nuvarande utrustning, med sikte på 2-3 kameror och minst en bra mikrofon

Utrustningskostnader är en av de största utgifterna du kommer att stöta på när du fotograferar, eftersom du behöver mycket redskap för att få filmmagi att hända:

  • Kameror:

    Du behöver minst 2, även om 3 är mycket mer standard, eftersom det gör att du kan få två personer att prata samt ett master shot (som täcker hela scenen). Dina kameror måste kunna spela in i samma format (1080p, 4K, etc.), annars kan de inte redigeras smidigt. På en budget? Kolla in den Sundance-screenade Tangerine, som sköts helt på iPhone 6s.

    Ta inte lägre än 1080p HD. Ju högre upplösning desto bättre bildkvalitet. Du kan välja upplösning från enhetens kamerainställningar. Nyare iPhones kan skjuta i 4K -upplösningar

  • Mikrofoner:

    Publiken märker dåligt ljud innan de märker dålig bild. I en nypa ska dina pengar läggas på en fantastisk mikrofon, även om det bara är en hagelgevärsmikrofon som fästs på kameran.

  • Belysning:

    Allt du behöver är 5-10 klämlampor och några olika glödlampor (volfram, frostat, LED, etc.) för att passa vilken scen du än har. Som sagt, en professionell 3 eller 5-delars ljussats kommer att göra ditt liv enklare och mycket roligare.

  • Andra väsentligheter:

    Oavsett vad du fotograferar behöver du några minneskort och extra batterier, en reservhårddisk och en bärbar dator för att granska och spara bilder när korten fylls, stativ, förlängningssladdar och kraftuttag och några rullar starkt svart tejp.

Rekrytera lärare Steg 5
Rekrytera lärare Steg 5

Steg 6. Rekrytera en besättning för att köra kameror, lampor, specialeffekter och alla andra jobb du behöver

Om du har lite pengar, gå till Craigslist eller Mandy.com och lägg ut annonser för att rekrytera en begåvad besättning. Om inte, tryck på din vänlista och erbjud dem en gratis lunch och en kredit för att hjälpa till. Om möjligt, leta efter vänner med foto- eller filmupplevelse, och människor du bekvämt kan beställa runt utan att skada känslor. Du kommer att behöva:

  • Director of Photography (DP):

    Detta är din filmfotograf, ansvarig för det övergripande utseendet på varje skott. De tar fasta på att sätta upp lampor och kameror och arbetar tillsammans med dig för att få din ton och ditt humör visuellt fram. Det är väldigt, väldigt svårt att både vara DP och regissör, och det här jobbet är kanske det viktigaste att fylla med en erfaren hand.

  • Kamera- och mikrofonoperatörer:

    En person per kamera och vanligtvis en person för allt ljud. Om du använder en bomstolpe, se till att du har en bomoperatör som är stark och inte har något emot att stå hela dagen.

  • Kontinuitet / Set Design / Makeup:

    Sätt någon som ansvarar för att alla kostymer, rekvisita och smink är konsekventa under inspelningen.

  • Ljudingenjör:

    Lyssna på allt ljud medan det spelas in, se till att det är rätt. De placerar också mikrofonerna för att hämta dialogen efter att lamporna har ställts in.

  • Produktionsassistent:

    Om du kan, försök att alltid ha en "fri" person som flyter runt och kan göra vad som helst behöver göra med en droppe. Med så många rörliga delar i en film kommer de att användas.

Gör en oberoende film Steg 3
Gör en oberoende film Steg 3

Steg 7. Casta dina skådespelare från internet, lokala konsthögskolor och betalda utlägg

Varje roll är olika, liksom alla regissörer, så det du letar efter i en skådespelare är upp till dig. Det finns dock bra sätt att provspela människor för att se till att du får den bästa titt på någon på en kort tid. Det är alltid en bra idé att filma en audition så att du kan få en andra titt när du jämför skådespelare. Några möjliga auditionsstrategier inkluderar:

  • Memorerade monologer där skådespelaren kommer in och framför sitt val av tal.
  • Rad läser är när du skickar ut 2-3 sidor manus, som de utför med dig eller en annan skådespelare i rummet.
  • Kall läsning är när du ger en skådespelare en sida av manuset direkt när de går in. De kan läsa det en gång, då måste de hoppa in. Bra om du vill ha improvisationsskådespelare.

Metod 2 av 3: Arbeta effektivt på set

Gör en oberoende film Steg 4
Gör en oberoende film Steg 4

Steg 1. Börja varje dag med en översikt över de bilder och scener som måste fångas

Kör detta av hela besättningen och kasta på morgonen och fastställ exakt vilka sidor du ska fota. Detta bör också vara känt i förväg, men det är ett bra sätt att få alla på samma sida. Om detta är den allra första skjutningsdagen, granska roller och ansvar med varje besättningsmedlem. En kommunikativ besättning är effektiv, så föregå med ett gott exempel.

  • Du bör bara räkna med att skjuta högst 5-6 sidor om dagen i en hel produktion.
  • Vissa möten är mer avgörande än andra - du kommer sannolikt att prata med din fotograf för varje morgon om humör, belysning och bilder, samt att prata med huvudaktörerna om deras repliker.
  • Har en reservplan - om ett skott går för långt, vilka andra bilder skär du från dagsschemat? Om du har extra tid, vilka scener kan du filma utöver schemat?
Gör en oberoende film Steg 13
Gör en oberoende film Steg 13

Steg 2. Samarbeta med aktörerna för att upprätta blockering först

Blockering är vart aktörerna går, hur de rör sig och när de gör det. Medan du bör vara uppmärksam på ljus, kameror och ljud, kan dessa justeras för att passa scenen när du vet var skådespelarna kommer att vara och var de levererar sina repliker. Håll ändå blockeringen så enkel som möjligt. Kameror fångar bara en liten bit av uppsättningen, och invecklad koreografi gör alla andras jobb mycket, mycket svårare.

  • Om det hjälper, använd tejp för att markera var skådespelarna behöver hamna efter varje scen.
  • Du behöver inte huvudaktörerna för all blockeringsförberedelse. Om du kan använda besättningsmedlemmar för att experimentera med blockering i förväg kan du helt enkelt rikta skådespelarna till sina platser när de kommer på uppsättningen.
Animera steg 25
Animera steg 25

Steg 3. Samarbeta med din fotograf för att ställa in kameravinklarna

Om du gör din egen film är det bästa rådet att betrakta varje bild som ett rörligt fotografi. Om du ställer upp det som en övertygande stillbild får du ett övertygande slutskott. Försök inte att flytta skott utan utrustning som fasta kameror och en vagn om du inte vill ha ett avsiktligt skakigt skott (a la Blair Witch Project). För nybörjare finns det bara tre skott du behöver bemästra, och de kommer att fungera för nästan varje scen:

  • Bemästra:

    Detta är ett stort vidvinkelskott som fångar hela, eller nästan alla, av händelsen i scenen utan att behöva röra på dig.

  • Två skott:

    En kamera går över varje skådespelares axel i ett samtal, så att du kan hoppa från ett perspektiv till det andra. Om det finns tre eller fler personer i scenen, försök att passa minst två personer i varje skott. Dessa två kameror bör täcka hela dialogen.

  • Upprätta skott:

    Detta är vanligtvis de första bilderna i scenen, som används för att placera publiken i scenen (som att följa en karaktär genom dörren till en krog). I vissa fall kan din mästare dubbla som ett etablerande skott.

Gör en oberoende film Steg 11
Gör en oberoende film Steg 11

Steg 4. Tänd skottet när kamerorna och skådespelarna är inställda

Även om det finns vissa människor som gillar att ställa in både kameror och lampor samtidigt, måste du vanligtvis justera lamporna när du känner till dina slutgiltiga kameravinklar. Att tända en filmuppsättning är en konstform i sig, en som tar många år att bemästra, men nybörjare eller oberoende filmskapare kan i allmänhet leka med två stilar av belysning:

  • Realistiskt:

    Du vill ha många diffusorer, studsande ljus från väggar och tak. Du siktar på jämn belysning över hela scenen. Ett bra sätt att kontrollera detta är att tillfälligt sätta bilden i svartvitt. Du bör ha snygga, djupa svarta och ett brett utbud av gråtoner, med bara lite ljusvitt för kontrast. Prova att använda "praktik"-som är inbyggda lampor som lampor eller takfläktar, för att hjälpa.

  • Konstnärligt eller dramatiskt:

    Använd stora lampor, färgade ljus och skarpa kontraster för att göra slående, nästan orealistiska kompositioner, som de i Sin City, eller till och med "Hennes". Medan dramatisk belysning alltid är roligt att leka med, se till att det finns ett syfte med det om du avviker från realismen.

Gör en oberoende film Steg 12
Gör en oberoende film Steg 12

Steg 5. Placera dina mikrofoner sist och titta efter oavsiktliga skuggor eller exponerade mikrofoner

Även om bra ljud är förmodligen viktigare än bra video för en professionell inspelning, måste det fortfarande vara sista så att det inte tränger in i uppsättningen. Liksom alla jobb på uppsättningen är filmljud ett svårt och nyanserat jobb, men det betyder inte att nybörjare inte kan göra ett bra jobb. Beroende på din utrustning har du olika jobb:

  • Bommestång:

    Detta är en kraftfull mikrofon på en lång metallstolpe. Vanligtvis hålls den ovanför kameralinjen med mikrofonen pekande ned mot skådespelarens ansikten. Det tar upp otroligt ljud, men det måste flyttas till vinkel på vilken skådespelare som än talar.

  • Lavaliere -mikrofoner:

    Dessa fastnar diskret på skådespelaren, som de små mikrofonerna som ses i dokumentärer. Det finns många som kan tejpas till en skådespelares bröst under skjortan också.

  • Shotgun Mics:

    De billigaste och enklaste mikrofonerna att använda, dessa placeras helt enkelt på kameran under fotografering. De är nästan alltid bättre än kamerans anslutna mikrofon.

Var en stor skådespelare Steg 2
Var en stor skådespelare Steg 2

Steg 6. Börja varje skott med en professionell checklista för att förbereda besättningen

Följande dialog används, i någon form, på nästan alla filmuppsättningar. Du kan anpassa den efter dina egna behov och skjuta, men du bör alltid gå igenom dessa kontroller, oavsett hur du säger det.

  • Det här är en bild, tyst på set!
  • "Rulle ljud!" Detta är ledtråden till starta mikrofoner. Ljudpersonen skriker "rullande!" när redo.
  • "Rulla bild!" Detta är ledtråden till starta kameror. När varje kameraperson (eller DP) är redo skriker de "Speed!"
  • "This is Awesome Wiki Movie, Scene 1, Take 2." Slå på klaffbrädan eller bara klappa när det är klart.
  • Ge 3-5 sekunders tystnad, vilket gör redigeringen av filmen mycket, mycket enklare.
  • " HANDLING!"
Animera steg 8
Animera steg 8

Steg 7. När du har alla rader och viktiga åtgärder, plocka upp din "täckning

" Det här är de små bilderna som är lätta att glömma men utgör mycket mer av filmer än du kanske tror. Till exempel, när en karaktär kontrollerar sin klocka, kan du klippa till en närbild av handleden som visar tiden. Du kan också prova några extrema eller roliga kameravinklar för specifika rader eller ögonblick, eller ställa in några konstnärliga bilder för intros och outros av scener.

Tänk på vilka skott som är viktiga för att berätta din historia - till exempel ett skott av ett test som din huvudperson bara sa att de misslyckades, en tickande klocka etc

Gör en oberoende film Steg 6
Gör en oberoende film Steg 6

Steg 8. Granska dina bilder i slutet av varje dag och notera några omläggningar

I en perfekt värld behöver du inte ta om någonting och i slutet av dagen har du användbara, perfekta filmer för varje scen. Men i filmskapningens galna värld är dagen sällan så enkel. Om man ska fota om eller inte är ofta en bedömning beroende på din tid, budget och aktörer. Du måste väga hur mycket du behöver skottet mot vad det kommer att kosta att skjuta det igen.

Ju tidigare du ser dagens film, desto tidigare kan du rätta till misstag om du behöver

Metod 3 av 3: Filma längre filmer

Gör en duktband balklänning Steg 30
Gör en duktband balklänning Steg 30

Steg 1. Undvik att använda patenterade logotyper, varumärken och upphovsrätt som möjligt

Om du har en Pepsi -logotyp mitt i dina scener kommer du faktiskt att skada dina chanser att komma in på filmfestivaler. Varför? Eftersom du skulle vara skyldig Pepsi -pengar om filmen köptes, eftersom de har varumärket. Detta inkluderar också musik, vilket innebär att du inte kan använda din favoritlåt från Red Hot Chili Peppers om du inte kan betala för den.

I en nypa är tejp och permanenta markörer ett bra sätt att täcka över logotyper på föremål som du inte kan flytta, som en ugn eller ett kylskåp

Bli skådespelare Steg 18
Bli skådespelare Steg 18

Steg 2. Skriv kontrakt, även om du bara filmar med vänner

På en lång film kan du förlora veckors arbete om en viktig rollmedlem ökar och lämnar halvvägs. Kontrakt kan kännas opersonliga, men de är ganska uppenbara - ett kontrakt låter dig vara vänner genom att alltid veta var varandra står. Det finns för mycket att göra på en filmuppsättning som den är - lägg inte till krångel eller oroa dig för betalning och scheman också.

Gör en oberoende film Steg 2
Gör en oberoende film Steg 2

Steg 3. Avsätt tid för att plocka upp B-roll, det bindande materialet som fyller i mellan scenerna

B-roll anses i allmänhet alla bilder som inte har några talade rader och icke-väsentliga bilder som hjälper till att övergå genom scener. Titta på några filmer och lägg märke till de små, 1-2 klippen, vanligtvis mellan scenerna, och notera hur de visuellt flyttar historien. Tänk på det som bilderna utanför bilen i en roadtripfilm, de snygga bilderna på James Bonds nya bil och alla andra rent visuella utsmyckningar eller scener.

  • Var kreativ med B-roll, det här är du och DP: s chans att vara konstnärlig med mycket mindre stress.
  • Se till att din b-roll passar filmens ton eller tenor. Punch Drunk Love använder ljusa, abstrakta färger för att indikera humörsvängningar. Skräckfilmer använder långsamma, mörka bilder. Actionfilmer använder starka, extrema och dramatiska landskap, etc.
Beräkna Baseball WAR Steg 4
Beräkna Baseball WAR Steg 4

Steg 4. Gör och håll koll på en budget

Filmer blir snabbt dyra, men det värsta som kan hända är att slut på nödvändiga medel med bara 10 sidor kvar att skjuta. Du måste budgetera allt avsevärt när du är klar med förproduktionen, inklusive:

  • Besättning och besättningslöner och mat
  • Rättigheter till musik våra ljud
  • Transport
  • Rekvisita och dräkter
  • Filmutrustning
Gör en oberoende film Steg 16
Gör en oberoende film Steg 16

Steg 5. Säkra en redaktör för din film

Det finns många människor som inte tror att en regissör ska redigera sitt eget verk. Varför? Eftersom redigering handlar om att hänsynslöst klippa ner filmen till endast de allra bästa delarna, och de flesta regissörer är för fästa vid materialet för att klippa det objektivt. Du kommer naturligtvis att ge vägledning och titta på grova nedskärningar och ge anteckningar, men du bör leta online efter en annan redaktör för att hjälpa dig att gå igenom de 100 -timmars filmer du har.

  • Var redo att titta på filmen hundratals gånger. Det kan också hjälpa att få in en pålitlig vän eller två för att lägga märke till saker du och din redaktör kan sakna.
  • Beroende på redaktörens färdigheter kan du också behöva en ljuddesigner för att skapa ljudeffekter och hitta och placera musik.
Bli en hiphop -musikproducent Steg 13
Bli en hiphop -musikproducent Steg 13

Steg 6. Låt filmen behärska professionellt och färgklassificeras

Detta kostar vanligtvis cirka $ 1 000-$ 5 000 för en film i full längd. Mastering tar ljudvolymerna och balanserar dem till ett sammanhängande spår, så att allt är lätt att höra och att det inte finns några skakande övergångar. Färgkorrigering säkerställer helt enkelt att varje bild ser likadan ut, fixar små problem och skapar en iögonfallande slutbild.

Färgklassificering kan användas för att skapa hela scenens stämning och motiv genom att göra den ljusare eller mörkare, mer levande eller mer dyster

Var en Jedi Steg 14
Var en Jedi Steg 14

Steg 7. Behandla din besättning, filmens outtalade soldater, med kärlek och respekt

Ge dem en wrap -party. Köp dem kaffe och munkar då och då. Många av dessa människor kommer aldrig att bli välkända, och de kommer att lägga ner lika många jobbiga och tröttsamma timmar som du är. Det är lätt att komma ihåg att skämma bort dina skådespelare, men besättningen är lika viktig och lika värd din uppmärksamhet.

Var alltid en av de första personerna på uppsättningen. Det kommer alltid att finnas något för dig att göra, och det är ett bra exempel

Rekommenderad: