Att lämna utrymme mellan dina anteckningar är inte gitarristens första instinkt. Lusten är att spela massor av toner, så snabbt du kan, för att verka imponerande och begåvad. Men att spela en rusning av noter hamnar vanligtvis i en oskiljbar massa mängder toner. Tystnader och utrymmen bygger dock spänning och spänning i ett solo. De öppnar upp utrymme för mindre körningar av snabba toner och böjar, förändringar eller prickiga slickar, vilket gör ditt spel mycket mer dynamiskt och spännande.
Steg
Steg 1. Lyssna och efterlikna de stora sångarnas formuleringar för att lära sig att använda rymden effektivt
Sångare kan inte slå lika många toner, lika snabbt, som gitarristar. De måste också pausa för att andas. Detta har lett sångare att utveckla innovativa, melodiska sätt att lägga utrymme i deras sång. Du kan till och med tänka på en bra offentlig talare - märk hur de inte bara pratar och pratar och pratar - de lämnar utrymme innan stora poäng (eller anteckningar, riff, solon etc.) så att publiken hinner få redo för det bländande nästa avsnittet.
Steg 2. Lämna utrymme mellan upprepade teman eller motiv
Många gitarristar använder en upprepad uppsättning toner, ofta liknande sångarens melodi, för att ge sina solon en ryggrad eller gemensamma uppsättningar noter. Men du vill inte spela temat för ofta. Prova din 3-5-tonars riff en gång, ge ett halvt mått utrymme, spela sedan igen, ändra något av de sista tonerna för att slänga publiken eller starta en annan uppsättning anteckningar.
Steg 3. Använd en seriös tystnad för att långsamt bygga kraft
Detta är vanligt i många blues -solon, till exempel verk av B. B. King. De första riffen är bara 2-3 noter, sedan tystnad. Därefter 4-5 toner, följt av en kortare tystnad, tills tystnaderna blir mindre och tonerna blir längre. I slutet har du ökat energin och humöret till ett skrikande, mördande solo utan tystnader.
Steg 4. Använd tystnader för att markera backningsspåret
Stora gitarristar spelar inte över resten av instrumenten, blockerar dem, utan med dem. Lämna utrymme för ett stort baslick eller inte, för att låta en trumma fylla ljud utan att dämpas, eller ge reservsångarna en chans att lysa. Dessutom kan du spela upp de andra instrumenten när du är klar genom att öppna dessa utrymmen, vilket gör att du ser extra professionell ut.
Steg 5. Tänk på solo eller slicka som en historia, med tystnader för att ge publiken en paus
Även actionfilmer med hög energi går inte i full fart hela tiden. Att ge en chans till tystnad gör de snabba delarna mer meningsfulla och lättare för lyssnaren att förstå. Dessa tystnader gör de mer spännande delarna av din solopop mer i ett lyssnandes öra, precis som lugna stunder i en actionfilm fortsätter de största explosionerna och slagsmålen.
