Den modulära synthesizern utvecklades 1964 av Robert Moog och var den första i en generation elektroniska musikaliska tangentbord, följt 1970 av den första prestandamodellen. Tack vare elektroniska framsteg sedan dess, är digitala tangentbord nu tillgängliga i en mängd olika storlekar och konfigurationer, med en mängd funktioner för att möta behoven hos både amatörer och professionella musiker. Här är stegen i hur du köper ett tangentbord för att möta dina behov.
Steg
Steg 1. Bestäm hur du tänker använda tangentbordet
Om du bara lär dig spela, eller om du inte har några allvarliga musikaliska ambitioner, kan du förmodligen klara dig med att köpa ett relativt billigt (under 100 USD nytt) tangentbord. Om du är en seriös musiker eller planerar att uppträda offentligt, vill du köpa ett dyrare tangentbord med ett större antal professionella funktioner.
Steg 2. Vet vilka typer av tangentbord som är tillgängliga
Förutom Moog tillverkas digitala tangentbord av ett antal andra tillverkare, till exempel Alesis, Casio, Korg, Roland och Yamaha. Medan tangentbord erbjuder ett antal funktioner, faller de i en av flera kategorier, enligt beskrivningen nedan:
Digitala pianon: Ett digitalt piano har samma 88-tangenters tangentbord som ett akustiskt upprätt piano, men det ersätter metallsträngarna och filthammarna med digitala inspelningar av dessa strängar. När de trycks in träffar tangenterna elektroniska kontakter som spelar motsvarande sampel. En förstärkare ersätter ljudkortet som får strängarna i ett akustiskt piano att resonera, vilket gör ett digitalt piano mer kompakt än ett akustiskt piano. Konsolmodeller har inbyggda högtalare, medan digitala pianon för scenen är utformade för att ansluta till externa högtalare
Steg 3. Syntetiserare:
Syntetiserare kan elektroniskt återge ljuden från många olika instrument, samt skapa elektroniska ljud som musikinstrument inte kan kopiera. Mer sofistikerade synthesizers ger dig möjlighet att programmera dina egna ljud och ansluta till en dator via antingen Musical Instrument Digital Interface (MIDI) eller Universal Serial Bus (USB) -portar. (MIDI -gränssnitt låter också två tangentbord ansluta till varandra, så att du kan lagra ljud.)
Arbetsstationer: Arbetsstationer är även kallade arrangörstangentbord och är mer sofistikerade synthesizer som erbjuder musik sekvensering och inspelningsfunktioner utöver datorgränssnitt och ljudsyntes. Dessa tangentbord är mest lämpade för digitala musikstudior
Steg 4. Tänk på din nuvarande musikaliska kunskap
Vissa tangentbord för hemmabruk har inbyggda instruktionssystem samt instruktionsböcker eller programvara. Dessa inbyggda system kan innehålla lektioner om hur du placerar fingrarna på tangenterna medan du spelar, samt ett antal förinspelade låtar som kan spelas samtidigt som de markerar tangenterna som motsvarar noterna i låten.
Om du tvekar att träna inför någon, leta efter ett tangentbord med ett hörlursuttag så att bara du hör din musik när du spelar
Steg 5. Titta på antalet tangenter på tangentbordet
Digitala tangentbord kan ha så få som 25 tangenter eller så många som 88. Digitala pianon har hela 88 tangenterna på ett vanligt pianotangentbord, och de flesta arbetsstationer har minst 61 tangenter eller mer. Lägre synthesizers kan ha så få som 25 nycklar, även om de flesta hemtangentbord har 49, 61 eller 76 tangenter.
- Ju fler tangenter, desto större instrumentets räckvidd. Ett 25-tangenters tangentbord har bara ett 2-oktavintervall, medan ett 49-tangenters tangentbord har ett intervall på 4 oktaver, ett 61-tangenters tangentbord har ett intervall på 5, ett 76-tangenters tangentbord täcker 6 oktaver och ett 88- tangentbordet sträcker sig över 7. (Varje oktav innehåller 7 vita och 5 svarta tangenter eller 12 kromatiska toner.) Ju större instrument, desto mer plats finns det för andra funktioner.
- Ju större instrumentet är, desto mindre bärbart är det. Du kan behöva offra 7-oktavintervallet för ett 88-tangenters tangentbord för en mindre enhet som du kan ta med dig om du gillar att sylta med vänner.
Steg 6. Välj ett tangentbord med tangenter som är lätta att spela
Förutom att titta på antalet nycklar, titta också på hur lätt det är att spela nycklarna utan att ge dig själv smärtsamma fingrar eller karpaltunnelsyndrom efter att ha spelat. Två funktioner att titta efter när du köper ett tangentbord är beröringskänslighet och viktade tangenter.
- Beröringskänslighet innebär att ljudets styrka beror på hur hårt du trycker på knapparna. På ett beröringskänsligt tangentbord, om du trycker lätt på tangenterna, är ljudet mjukt; om du slår på tangenterna är ljudet högt. Beröringskänslighet är vanligtvis inte tillgänglig på avancerade tangentbord.
- Viktade tangenter kräver att du trycker på dem för att flytta dem nedåt, men de kommer tillbaka upp på egen hand snabbare än oviktade nycklar. Nyckelvikterna tillför vikt till tangentbordet, vilket gör att tangentbordet kostar mer och blir mindre bärbart, men de är lättare för dina fingrar om du planerar att spela långa sträckor åt gången.
Steg 7. Utvärdera ljudförmågan
Det finns två huvudljudfunktioner: polyfoni och multitimbralitet. Polyfoni är ett mått på hur många toner tangentbordet kan spela samtidigt, medan multitimbralitet är ett mått på hur många olika slags ljud instrumentet kan spela samtidigt.
- Nedre tangentbord kan spela så få som 16 toner samtidigt, medan avancerade synthesizers och arbetsstationer kan spela upp till 128.
- Multitimbralitet spelar in om du planerar att producera musik med tangentbordet. Det är en bestämd tillgång i att lägga flera ljud för en inspelning.
Steg 8. Leta efter användarvänlighet
Förinställningar bör vara enkla att använda och ljud bör grupperas logiskt så att de är lätta att hitta och komma ihåg. Enhetens LCD -skärm (liquid crystal display) ska också vara lättläst. Bra dokumentation är till hjälp, men du ska inte behöva konsultera den varje gång du vill använda tangentbordets viktigaste funktioner.
