Om du har en passion för att berätta en visuell historia för musik kanske du undrar hur du blir musikvideoregissör. Det finns mycket teknisk kunskap i att producera en video, så du bör vara förberedd på lite hårt arbete. Trots det, när du älskar det du gör, är till och med hårt arbete tillfredsställande. För att uppnå din dröm om att bli musikvideoregissör måste du behärska grunderna, bygga ditt professionella rykte, och sedan är det bara att bryta sig in i scenen innan du blir en professionell musikvideoregissör.
Steg
Del 1 av 3: Utrusta dig själv för att vara en musikvideodirektör
Steg 1. Lär dig grunderna i filmskapande med fotografering
Många regissörer och filmproducenter börjar med fotografering. Fotografering kommer att introducera dig till grunderna i många viktiga aspekter av filmtillverkning, till exempel olika typer av linser, skottkomposition, ljuseffekter och inramning.
- Även om du lär dig grunderna med stillbild, bör du börja orientera dig inom den genre du är mest intresserad av. Om du till exempel gillar thrash metal kan du ta bilder av eller för ett lokalt thrashband för att få en bättre känsla för att fånga den typen av bilder.
- I många fall kan du få tillstånd att ta bilder på lokala eller mindre kända band genom att erbjuda gratis kopior av din fotografering.
Steg 2. Köp lämplig utrustning
Filmutrustning är notoriskt dyrt, så du måste ta dig tid att bestämma vilken kamera som är bäst för din situation och budget i enlighet därmed. Det är troligt att du också måste stå för kostnaden för linser, vilket kan lägga till flera hundratals dollar i ditt köp. Några rekommenderade kameror inkluderar:
- Canon EOS M är en mycket ekonomisk modell som också har ett HD -filmläge för inspelning i HD. Om kostnaden är en betydande faktor för dig kan detta vara ditt bästa alternativ.
- Canon EOS Rebel T2i är en av de bästa mellankostkamerorna för inspelning av musikvideor. Det har också ett svagt ljusläge, vilket gör det lämpligt för många olika typer av belysningsmiljöer. Videorna du gör med detta kommer att se professionella ut, oavsett innehåll.
- Nikon D5200 är den dyraste av dessa tre modeller. Den har utmärkta funktioner för musikvideofotografering, som att den är 24,1 megapixel CMOS -sensor och 5 FPS kontinuerlig fotografering, även om du definitivt behöver budget för ett objektiv för den här.
- I många fall kan du köpa renoverade eller som nya modeller från elektronikbutiker, pantbutiker eller online för en bråkdel av detaljhandelsvärdet. Du bör dock vara försiktig när du går denna väg. Vissa "som nya" kameror har skador som inte är uppenbara.
Steg 3. Producera amatörmusikvideor med dina vänner
Detta förbereder dig för att lära dig att ställa in och styra handlingen i en scen. Den professionella sidan av videoproduktion kan vara mycket krävande, och att arbeta med dina vänner ger dig en säker plats att göra misstag och lära av dem.
- Beroende på kvaliteten på dessa videor kanske du vill ladda upp dem till din YouTube -kanal för att se om du kan vinna lite popularitet och rykte.
- Du kan överväga att sätta ihop en video i stil med en flashmob, eller du kan engagera din skola/lokala teatergrupp för att spela ut en enkel historia till en populär låt.
Steg 4. Studera olika genrer av musikvideo
Om du vill bli en riktigt bra musikvideoregissör bör du utsätta dig själv för andra fantastiska videor för att lära av dem. På så sätt kan du prata om och dekonstruera skillnaderna mellan olika musikvideostilar. Medan du tittar, var uppmärksam på saker som:
- Användning av belysning i videon. Hur påverkar det stämningen i videon? Hur tror du att du kan replikera effekten? Finns det en blandning av heta (starka, ljusa) och mjuka (diffusa, dunkla) ljuseffekter?
- Videoens sammansättning. Hur fungerar de visuella elementen i videon? Hur integreras de visuella elementen i olika scener?
- Inramningen av videon. Inramning anses i allmänhet vara det sätt som bilden tar fokus på motivet. På vilket sätt definieras ämnet i dina favoritvideor? Hur väcker former eller andra element (ljus, skugga, miljö) uppmärksamhet på ämnena i videon?
Steg 5. Ta en klass
I många fall finns det fotografering/filmklasser som erbjuds på lokala samhällscentra, community colleges och universitet. Du kan delta i dessa för att ge dig själv mer formell kunskap om inspelning och filmskapande. Du kommer sannolikt att fokusera på den tekniska sidan av saker, som en klass om ljuseffekter, som ett exempel.
- Om du bor i en storstad som regelbundet har producerat foto-/filmmedier, kan du kanske frivilligt göra din tid med att göra fasta uppgifter för att få verklig exponering för branschen. Till exempel kan du frivilligt köra mat och dryck till talanger i din lokala nyhetsstudio.
- Överväg att gå filmskola för en kandidatexamen i film.
Del 2 av 3: Bygg ditt professionella rykte
Steg 1. Spela amatörmusikvideor för lokala band
I vissa fall kan du till och med övertyga lite populära men fortfarande relativt okända band så att du kan spela in deras musikvideor. Detta hjälper dig att lära dig hur du hanterar bandmedlemmarnas förväntningar och rörelser på kameran och kan resultera i lämpligt material för din demorulle.
Steg 2. Polera dina redigeringskunskaper
Inte alla regissörer är skickliga på filmredigering, men att ha en allmän kunskap om det hjälper dig att coacha de redaktörer du arbetar med till ditt önskade resultat. Ta dig tid att leka med filmredigeringsprogram tills du är bekväm med grunderna. Du bör också alltid se till att alla färdiga produktioner är välredigerade.
Du kanske vill överväga att gå en klass om filmredigering, specifikt. Det finns en hel del psykologi som går ut på att sätta ihop en historia från separata bilder, och att veta att detta kan leda dig före kurvan
Steg 3. Ange framstående videotävlingar för att bygga upp ditt rykte
I synnerhet bör on-spec/varumärkestävlingar prioriteras, eftersom dessa i allmänhet är mer uppskattade än andra. Försök att inte bli avskräckt om det tar ett tag innan du ser någon framgång på någon av dessa. Konkurrensen kan vara hård.
- Fortsätt att förbättra din metod och dina tekniker när du gör videor för tävlingar. Kritik kan vara svår att höra, men kan resultera i drastiska förbättringar.
- När du äntligen vinner eller uppnår en "shortlisted" eller "runner up" ranking, bör du inkludera denna information i alla bio, personliga uttalanden eller CV som du skickar. Den här typen av utmärkelser är ett bevis på att du är en seriös filmskapare.
Steg 4. Gör en demorulle
Din demorulle är ett kort klipp som visar potentiella kunder/arbetsgivare vad du kan göra som musikvideoregissör. Den bör innehålla klipp av ditt finaste arbete och får inte överstiga mer än 90 sekunder i total längd. Det bör vara specifikt för den videoproduktion som du vill arbeta i, som pop, heavy metal eller country.
- Dessa rullar kan antingen innehålla korta snuttar av många olika scener, eller några längre prover som är sammanfogade.
- Glöm inte att inkludera ditt namn och din kontaktinformation i din demo -rulle. När du försöker skapa den perfekta demoen kan du enkelt förbise detta.
- Ange dina roller under fotografering med rubriker. Om du till exempel regisserade och även skapade modeller för scenen i din demo -rulle kan du inkludera texten "Lead Modeler" i ett av de nedre hörnen av bilden där den inte kommer att distrahera från scenen.
Del 3 av 3: Bryter in på musikvideoscenen
Steg 1. Använd sociala medier
Sociala medier, som Twitter, Facebook och YouTube, är gratis sätt att bygga din fanbase och öka din exponering. När din popularitet bland användare växer kommer du att märka att större företag och etiketter tar dig mer seriöst.
Många band och videoproduktionsföretag ser positivt ut på en stor YouTube- eller Twitter -följd på grund av att du kommer att lägga till din fanbase till sin egen
Steg 2. Nätverk med lokala musikartister
Lokala artister kommer också att försöka bryta sig in i branschen, så de kan ha kontakter som kan vara användbara för dig på din resa till att bli musikvideoproducent. Ett enkelt visitkort kan hjälpa dig att se mer professionell ut samtidigt som du ger din kontaktinformation.
- Via sociala nätverkssajter kan du hitta e -postadresser till PR -representanter eller andra beslutsfattare på musikvideoproduktionsföretag. Ett kort mejl som presenterar dig själv eller med ett förslag kan resultera i en potentiell spelning.
- Sociala medier är ibland en "bakdörr" till företag eller grupper som är svåra att komma i kontakt med. Du kanske meddelar på Twitter att du letar efter ett nytt musikvideoprojekt och ser om någon biter.
Steg 3. Skicka in din demo -rulle till musiketiketter
När du har lite erfarenhet och närvaro kan du börja skicka in din demo -rulle till professionella företag och musiketiketter. Du vill att kvaliteten på din rulle ska vara så hög som möjligt, eftersom du kommer att tävla med andra proffs om en chans att regissera musikvideor.
Om din redigeringsförmåga är svagare än dina regi -färdigheter kanske du vill anlita en professionell videoredigerare som hjälper dig att sätta ihop den mest imponerande videorullen som är möjlig
Steg 4. Ta en position hos ett produktionsföretag
Ofta kommer du inte att kunna få din önskade position direkt från början, men det betyder inte att du inte kan arbeta dig fram till den. Att driva mat eller hjälpa till med belysning kan förvandlas till en biträdande direktörspost eller scenchefsposition. Från dessa positioner har du bättre chans att regissera.
- När du arbetar nedifrån och upp måste du ofta lägga extra arbete för att bevisa dig själv. Var ärlig mot dina mål med annan personal och dina handledare, och visa dem att du är seriös genom att anstränga dig.
- Du bör försöka vinkla för alla positioner som har ett nära samarbete med en direktör, som som direktörsassistent eller sekreterare. På så sätt får du större möjlighet att se en proffs i aktion.
Steg 5. Identifiera pengarföretag som är lämpliga för din demorulle
Det tar pengar att producera en musikvideo, och genom att rikta in lönsamma musikföretag i din genre har du större chans att få ett erbjudande att regissera. Leta efter företag som aktivt producerar musikvideor, eftersom detta ofta är ett tecken på ekonomisk hälsa och stabilitet.
