Att skriva en hitlåt är ett kärleksarbete. Många låtskrivare tillbringar sina karriärer med att försöka komma in i topp 10, men det betyder inte att du inte kan göra det. Med beslutsamhet och ansträngning kan din låt bli nästa smash hit. Lägg grunden genom att välja ett tema för din låt och skriva dess texter. Komponerar en träff genom att följa vanliga trender, som sådana i sånghastighet och ackompanjemang. Kör igenom spärrar genom att lita på dina instinkter och använda tidigare låtar som inspiration.
Steg
Exempel på låtar
Exempel på poplåt
Exempel på låt från en musikal
Exempel på countrysång
Exempel på rocklåt
Exempel på indiesång
Exempel på kärlekssång
Del 1 av 3: Att lägga grunden för en hitlåt
Steg 1. Välj mellan digital eller fysisk produktion
Om du planerar att skriva ut din låt för hand behöver du en penna, suddgummi och personalpapper. Digital produktion kräver minst en lämplig dator och en Digital Audio Workstation (DAW).
- När du bygger eller köper en dator, välj en med en 3,0 dual core -processor (eller bättre), minst 8 GB RAM och inte mindre än 500 GB hårddiskutrymme.
- Populära DAW: er, som är utmärkta verktyg för hemmabruk eller oberoende produktion, inkluderar Ableton Live, Fruity Loops (FL) Studio, Steinberg Cubase Pro och Apple Logic Pro.
- Använd gärna det skrivredskap du önskar för fysisk produktion. Men när låten utvecklas kommer du sannolikt att behöva göra justeringar eller ändringar, så penna rekommenderas.
EXPERTTIPS
Timothy Linetsky
Music Producer & Instructor Timothy Linetsky is a DJ, producer, and music educator that has been making music for over 15 years. He creates educational YouTube videos focused on producing electronic music and has over 90, 000 subscribers.
Timothy Linetsky
Musikproducent och instruktör
Medan digitalt har mycket kraft, finns det något unikt med varje liveprov . Timmy Linetsky, musiker och producent, berättar för oss:"
ljudet är så dynamiskt. Det förändras ständigt och det är svårt att skapa slumpmässighet eller simulera den karaktären digitalt."
Steg 2. Välj ett tema
Använd universella teman och känslor så att vem som helst kan ansluta till din låt. Hjärtesorg är ett vanligt ämne inom hitmusik, men det finns många andra alternativ, som att bli kär, känslan av en perfekt dag, svek, förlust och hopp.
Temat för din låt kommer att vägleda dig i produktionen av dess texter och ljud. Dessa bör anpassa sig till känslorna och använda ord som är associerade med ditt tema
Steg 3. Utkast till texter som är tidlösa
Tidlösa texter kommer fortfarande att avnjutas även efter att en lång tid har gått. Den här typen av texter har också i allmänhet en bred publik, vilket kommer att förbättra din totala popularitet med många olika åldersgrupper.
- Om dina texter inte är catchy kommer du aldrig att bli igenkänd som en hitlåtare. Leta efter lyrisk inspiration i poesi, konst (som utställningar på museer) och naturvärlden.
- Några exempel på tidlösa hits från 60- till 70 -talet inkluderar "Paint it Black" av The Rolling Stones, "Brown Eyed Girl" av Van Morrison, "Go Your Own Way" av Fleetwood Mac.
- Tidlösa hits från 80 -talet till 2000 -talet inkluderar "Don't Stop me Now" av Queen, "Don't Stop Believin '" av Journey, "Billy Jean" av Michael Jackson, "Smells like Teen Spirit", av Nirvana och "Mr. Brightside" av Killers.
Steg 4. Dela upp dina texter i stavelser på personalpapper.
Alternativt kan du göra detta i din DAW om du har bestämt dig för att producera din låt digitalt. Genom att dela upp dina texter i stavelser kan du vara säker på att varje stavelse får en ton.
- I allmänhet tilldelas varje stavelse av texterna en ton (kallas även "anteckning"). I vissa situationer kan en enda ton upprätthållas för några stavelser eller delas upp i en tonton, som sextonde toner, för en enda stavelse.
- Även om du planerar att upprätthålla en enda ton för många stavelser eller beats, hjälper det dig att hålla reda på låtens rytm genom att bryta upp texterna i stavelser.
Del 2 av 3: Komponera en träff
Steg 1. Ställ in tempot
Tempo är en musikalisk term som hänvisar till låtens hastighet. Detta registreras vanligtvis i BPM (slag per minut). Du kan ställa in tempot med en metronom, även om de flesta DAWs har en digital version av detta tempobehållande verktyg.
- Även om en träff kan vara nästan vilket tempo som helst, använder de flesta en som är mellan 117 och 122 BPM. Du kanske vill använda denna trend till din fördel när du skriver din hitlåt.
- Undersök genren eller typen av musik du vill producera. Vissa typer av låtar har specifika hastighetskrav, som vanliga 90 BPM ballader.
Steg 2. Skriv baslinjen
Basslinjen består av lägre toner och slagverk, som trummor och cymbaler. Denna del av låten är i allmänhet enkel och repetitiv, men catchy. Det bör följa med pulsen på ditt tempo.
- Även om slagverksinstrument tenderar att dominera baslinjen, kan enkla toner med låg ton, ackord och toner av toner läggas till med andra instrument. Prova att göra detta med piano, gitarr eller baryton.
- Basslinjen i din låt ska loopas så att den spelar igenom det mesta av din låt. Detta mönster kan justeras vid övergångar, som där versen växlar till refrängen, solon eller vid en musikalisk bro mot slutet av låten.
Steg 3. Designa en catchy melodi
Melodin är den viktigaste genomgången i låten. När du nynnar tillsammans med huvuddelen av en låt, nynnar du melodin. I de flesta fall består melodin av ett enda instrument, en enda röst eller ett enda instrument parat med en röst.
- Melodin på din låt ska komplettera och synkronisera med metronomen och baslinjen.
- Instrument som ofta används för melodin inkluderar piano, gitarr, mässing (som trumpet eller trombon), organ, synthtoner och mer.
- Designa din melodi så att den får kontur. Den naturliga tonhöjningen och nedgången i melodin, tillsammans med dynamiska (volym) förändringar kommer att göra din melodi mer intressant för lyssnare.
Steg 4. Avrunda din låt med ackompanjemang
Var sparsam när du lägger till fler instrument till din låt. I genomsnitt har de flesta hitlåtar högst sju instrument (inklusive röster). För många instrument/röster kan göra din låt förvrängd och otydlig.
- Om du är en ny låtskrivare kanske du vill behålla antalet medföljande musikinstrument (inklusive röster) vid denna tidpunkt till två eller tre för att förhindra övermättnad och lerighet.
- Harmonisera de medföljande instrumenten i ackord. Använd tilltalande klingande arrangemang av entoniga toner eller noter i ackompanjemanget.
Steg 5. Använd ett grundläggande och engagerande durackord
Även om låtar som skrivits i mindre nycklar kan vara övertygande, är det få som stiger till toppen som hits. Ackordstruktur som är för komplicerad kan överväldiga lyssnare. Håll dig till enkla, arketypiska mönster som bidrar till stämningen i låten.
- En vanlig ackordprogression i hitlåtar är I - V - VIm - IV, som i: C - G - Am - F; D - A - Bm - G; A - E - F#m - D; G - D - Em - C; och E - B - C#m - A.
- Det finns många olika ackord att välja mellan och unika sätt att sätta ihop ackord. Experimentera med dessa för att hitta det som fungerar bäst med din låt.
Steg 6. Visa upp de viktiga delarna av din låt
När du når slutet av en build eller kraftfulla texter, öka eller minska dynamiken (volymen) på motsvarande sätt. Använd ett eller två extra instrument för att framhäva dessa delar av din låt. Använd vilor (pauser) för att öka spänningen.
Ovanliga ljud eller samplingar kan skapa en trevlig överraskning i din låt. DJ Premier gjorde detta konstnärligt genom att ta fram trumman med ett prov av fågelkvitter
Del 3 av 3: Kör igenom vägspärrar
Steg 1. Lita på dina instinkter
Även om många trender inom hitmusik har analyserats har ingen kompositör eller forskare kommit på hur man skriver en hit varje gång. Starka känslor förmedlar vanligtvis starka budskap till lyssnare, så att använda dina känslor som en guide för att skriva din träff kan vara till hjälp.
Spara utkast innan du gör ändringar i din låt. Vissa tillägg kan göra en låt sämre, i så fall kanske du vill rulla tillbaka låten till en tidigare version
Steg 2. Inspirera dig själv med låtar från det förflutna
Återanvänd teman, slickar och riff från gammal musik. Lägg dina egna snurr på dessa och införliva dem i din egen melodi. Ta inspiration från dina favoritgubbar eller klassikerna. Revitalisera bortglömda hits från det förflutna genom att skapa din egen låt utifrån dem.
- Undvik att kopiera en låt för ton, ord för ord eller till och med för nära. Att göra det kan tolkas som plagiat och kan leda till juridiska problem.
- Utforska olika inspirationsvägar. Du kanske upptäcker att samarbetet med en annan artist tvingar dig att göra ditt bästa arbete.
Steg 3. Var flexibel
Att försöka följa reglerna för strikt kan kväva din kreativitet. Det kan också göra ditt ljud för stelt eller bristande flytande. När du brainstormar idéer till din låt, var beredd att testa nya saker. Du vet aldrig när en oväntad text eller kombination av ljud kommer att hända dig.
Eftersom musik kan vara rörig, kanske du vill ha en fysisk anteckningsbok för idéer eller ta musikmemor på din telefon för idéer som dyker upp i ditt huvud
Steg 4. Var uthållig
När man bryter efter guld kan det ta ett tag innan man hittar moderlasten. På samma sätt skriver även begåvade låtskrivare många låtar innan de träffar en hit. Träna dina låtskrivande förmågor genom att öva på att skriva låtar så ofta som möjligt.
