Att skapa en grafisk roman kan vara en rolig utmaning, eftersom du får skriva en originalhistoria och väcka den till liv med illustrationer. En bra grafisk roman kommer att röra läsare känslomässigt och visuellt, och kombinera en bra handling med slående bilder. Denna genre låter dig visa karaktärerna och inställningen i din berättelse för läsarna i grafisk detalj. Med lite brainstorming, ritning och polering kan du skapa en grafisk roman som är värd att dela på nolltid.
Steg
Del 1 av 3: Brainstorming Idéer
Steg 1. Skapa en plot disposition
En bra grafisk roman börjar med en stark historia som har en central handling. Beskriv de allmänna händelserna i romanen med hjälp av ett diagram med fem delar:
- Exposition: Detta är inställningen för den grafiska romanen, inklusive inställningen, huvudpersonen och konflikten. Till exempel kan du ha en utställning som: en ung utomjording som bor i en liten stad blir kär i en mänsklig tjej.
- Den hetsande incidenten: Detta är den händelse som förändrar huvudkaraktärens liv. Till exempel kan du ha en uppmanande incident som: den mänskliga tjejen bryter med sin mänskliga pojkvän och letar efter en dejt till skolans dans.
- Den stigande handlingen: Det är här du utvecklar karaktärerna och utforskar deras relationer. Till exempel kan du ha stigande åtgärder som: utomjordingen börjar spendera tid med tjejen efter skolan för att studera för en stor tentamen.
- Klimax: Detta är historiens höjdpunkt, där huvudpersonen måste göra ett stort val eller beslut. Till exempel kan du ha en klimax som: utomjordingen bestämmer sig för att be tjejen att dansa under ett av deras studiedatum. Hon säger ja och utomjordingen måste nu ta reda på vad man ska göra på en dans, på en dejt.
- Den fallande handlingen: Detta är den punkt där huvudpersonen behandlar resultaten av sitt beslut och är vanligtvis full av handling och spänning. Till exempel kan du ha fallande action som: utomjordingen och tjejen går på dansen men alla andra där är fientliga mot dem. Utlänningen måste sedan hantera en arg pöbel människor som jagar honom och flickan på dansen.
- Upplösningen: Detta är den punkt där läsaren lär sig var huvudpersonen hamnar och om de lyckas eller misslyckas med sitt mål eller önskan. Till exempel kan du ha en upplösning som: tjejen står upp för utomjordingen och de flyger iväg tillsammans på ett UFO.
Steg 2. Fokusera på en intressant huvudperson eller rollfigur
Skapa en huvudkaraktär som är minnesvärd och unik. Ge din huvudkaraktär specifika personlighetsdrag och ett unikt perspektiv på världen. Undvik klichékaraktärer eller tecken som en läsare kanske redan känner till.
- Till exempel kan du skapa en huvudkaraktär som är född med en hemlig supermakt och kämpar för att hålla den från andra omkring sig. Eller kanske är din huvudperson en utomjording som försöker vinna en människas hjärta.
- Du kan också fokusera på en rollfigur för att ge den grafiska romanen mer utrymme, till exempel en familj eller en grupp vänner.
Steg 3. Utforska en inställning
Välj en inställning som ger romanen djup och gör den intressant på en visuell nivå. Välj en inställning som är lite surrealistisk så att du kan inkludera landskap som är roliga för läsaren att titta på. Du kan också ta en inställning du känner väl och göra det lite konstigt eller snett.
Till exempel kan du sätta den grafiska romanen på en planet som liknar jorden, men är befolkad av utomjordingar istället för människor. Eller så kan du lägga till surrealistiska element i din hemstad och göra inställningen
Steg 4. Välj en särskild ritstil
Gör din grafiska roman tydlig genom att gå efter en ritstil som du gillar och kan göra bra. Kanske använder du manga eller amerikanska serier som ritningsinspiration. Eller kanske du utmanar dig själv att prova en ny ritstil. Gå efter en ritstil som känns unik, men också trogen dina färdigheter och vision som konstnär.
Du bör också välja en ritstil som är lätt att göra och inte för tidskrävande. När du har utarbetat romanen kan du alltid gå tillbaka och justera ritstilen
Steg 5. Storyboard romanen
Skapa små rutor på blankt papper. Ta sedan en scen i romanen och dra ut den, panel för panel. Inkludera text längst ner på rutorna. Tänk på hur du ska representera inställningen och karaktärerna i scenen. Du kan sedan prova storyboarding på flera scener för att få en bättre uppfattning om hur romanen kommer att se ut på sidan.
Du kan göra panelerna i samma storlek eller experimentera med paneler som har olika storlekar
Steg 6. Läs exempel på grafiska romaner
För att få en bättre uppfattning om genren, läs grafiska romaner som har publicerats till stor hyllning. Du kan läsa grafiska romaner som använder olika ritstilar så att du kan se vad du gillar och svara på. Du kan läsa:
- Fun Home av Alison Bechdel.
- Det bästa vi kunde göra av Thi Bui.
- This One Summer av Jillian Tamaki.
- Watchmen av Alan Moore.
- Summer Babe av Adrian Tomine.
Del 2 av 3: Skapa ett utkast
Steg 1. Presentera karaktärerna och inställningen för läsaren
De första sidorna i din grafiska roman ska berätta för läsaren vem och vad romanen kommer att handla om. Öppna med en scen som visar din huvudperson i aktion i inställningen. Eller börja med dialog och bilder som berättar lite för läsaren om konflikten mellan huvudpersonen och en annan karaktär.
Du kan till exempel öppna med en scen där huvudpersonen gör sig redo för skolan. Du kan sedan visa huvudpersonens främmande vanor och introducera skolan som huvudramen för romanen
Steg 2. Inkludera konflikt mellan karaktärer
En bra historia beror på konflikter och spänningar mellan dina karaktärer. Var inte rädd för att sätta din huvudperson i en knepig eller svår situation. Ge din huvudperson ett mål och lägg sedan hinder i vägen så att det är svårt för dem att uppnå sitt mål. Du kan också ha konflikter mellan din huvudperson och andra runt dem.
Till exempel kan du skapa en konflikt mellan huvudpersonen och deras chef. Du kan sedan visa huvudkaraktären som stöter på huvudet med sin chef, eller till och med slår sin chef med sina superkrafter
Steg 3. Håll karaktärernas egenskaper konsekvent under hela romanen
När du börjar rita den grafiska romanen fokuserar du på flera nyckelfigurer och försöker skapa dem på samma sätt varje gång. Behåll konsekventa funktioner för dina karaktärer från panel till panel så att romanen känns sammanhängande.
- Använd penna för att rita de första panelerna för romanen så att du kan justera dem om det behövs för att hålla dem konsekventa.
- Du kan till exempel ge din huvudperson en distinkt frisyr. Du måste då se till att du ritar deras frisyr på samma sätt, eller så lika du kan, när karaktären dyker upp i romanen.
Steg 4. Gör inställningen detaljerad och iögonfallande
Dra in din läsare i berättelsen genom att inkludera intressanta detaljer i inställningen. Ge din inställning lika mycket uppmärksamhet som dina karaktärer. Inkludera objekt som är specifika för den inställning du har skapat. Detta kommer att bidra till att bygga upp berättelsevärlden och hålla din läsare engagerad.
Om din roman till exempel utspelar sig på en gymnasieskola för utomjordingar kan du inkludera detaljer som parkeringsplatser för UFO, läroböcker om "Hur man låtsas vara mänsklig" och klockor som är inställda på olika tidszoner i universum
Steg 5. Inkludera dialog som utvecklar karaktär och fortsätter historien
Dialogen i din grafiska roman borde berätta för läsaren mer om karaktären som talar. Det bör också driva historien framåt på en tomtnivå. Undvik generisk dialog som "Hej" eller "Hur mår du?" Inkludera istället en dialog som är speciell för dina karaktärer.
- Till exempel kan du ge huvudpersonen en slumpfras som de brukar säga när de blir förskräckta eller förvånade, till exempel "Japp!" eller "Holy Alien!"
- Vissa grafiska romaner har liten eller ingen dialog. Som skapare kan du bestämma om du vill inkludera dialog för dina karaktärer eller om du föredrar att låta bilderna tala.
Steg 6. Avsluta med en upplösning eller insikt
Liksom alla bra berättelser bör din grafiska roman sluta med att lösa eller hantera konflikten. Din huvudperson kan äntligen få vad de vill, men för ett pris. Eller så kanske din huvudperson inser något om en annan karaktär och känner en känsla av upplösning på det sättet. Försök att ta med hela historien för läsaren så att de är nöjda med slutet.
Du kan inkludera bilder som ger en lösning av konflikten. Eller så kan du inkludera en konversation mellan huvudpersonen och en annan karaktär för att hjälpa dem båda att inse sina misstag eller lösa deras missförstånd
Steg 7. Använd ett cliffhanger -slut om din grafiska roman är en del av en serie
Om du skriver den grafiska romanen som en del av en serie romaner med samma karaktärer eller inställningar, låt läsaren vara i spänning. Du kan sluta med "Fortsätt …" eller en bild som låter läsaren veta att det finns mer att komma från karaktärerna och världen du har byggt i romanen.
Del 3 av 3: Polering av utkastet
Steg 1. Visa den grafiska romanen för andra
Be vänner, familjemedlemmar och kamrater att läsa ditt utkast. Få dem att ge dig feedback om de tyckte att romanen var intressant och unik. Fråga dem om de tyckte att bilderna var engagerande och underhållande. Var öppen för konstruktiv kritik från andra, eftersom detta bara kommer att göra din grafiska roman starkare.
Steg 2. Läs den grafiska romanen högt
Lyssna på hur dialogen låter när den läses högt för att se till att det låter naturligt, snarare än stilt eller besvärligt. Lägg märke till om dina karaktärer har ett distinkt sätt att tala. Kontrollera att dialogen hjälper till att flytta handlingens handlingar framåt.
Att läsa romanen högt kan också hjälpa dig att leta efter stavnings-, grammatik- och skiljeteckenfel
Steg 3. Kontrollera flödet och plotutvecklingen
Se till att romanen flyter bra från scen till scen eller avsnitt till avsnitt. Markera eller markera alla sektioner som är besvärliga eller inte flödar bra.
Du bör också kontrollera att handlingen utvecklas tydligt i romanen. Den ska följa din tomtkontur, med en tydlig central konflikt och ett klimax
Steg 4. Revidera romanen
Ta den feedback du fått från andra, liksom dina egna tankar, och gör en djuprevision av romanen. Var obeveklig och klipp ut allt innehåll som inte är vettigt eller främjar historien. Försök att göra romanen bättre och mer engagerande för din läsare.
Steg 5. Lägg till bläck och färg till romanen
Du kan göra detta manuellt med bläck och färgade pennor. Färgning kan också göras för hand med färg eller konstmarkörer. Se till att du raderar pennmärken när du har färgat och färgat romanen.
Du kan också använda ett datorprogram som Adobe Photoshop för att påskynda färgning och färgning
Exempel på grafiska romaner
Exempel på grafisk romanöversikt
Exempel på grafisk roman
Exempel på grafisk roman estetisk disposition
