Att bli låtskrivare är en livslång dröm för många. Även om vem som helst tekniskt kan skriva en låt, lever bara en liten del av människor på sin passion. Att skriva bra låtar är en viktig del av att vara låtskrivare, men det slutar inte där. Om du vill göra språnget måste du marknadsföra dina låtar när de är polerade. Låtskrivning kan vara ett upprörande område att komma in på, och det är extremt konkurrenskraftigt. Men med rätt engagemang och konstnärlig integritet kan det bara finnas en plats för dig inom detta område.
Steg
Del 1 av 4: Komponera musiken
Steg 1. Börja med en ackordprogression
En ackordprogression är grunden för alla poplåtar. Ackordprogressioner är i grunden enkla att komma på, men det kräver inspiration för att komma med en riktigt bra. Använd ett valfritt instrument för att leka med några olika ackord och se hur de matchar varandra.
Ackordprogressioner är ofta förutsägbara och enkla i popmusikens sammanhang. Särskilt om du börjar som låtskrivare är det en bra idé att börja smått och börja därifrån
Steg 2. Skapa en sångstruktur
En hitlåt kommer alltid i form av en sammanhängande sångstruktur. Det kan vara bra att skriva ner delarna av din låt och fästa musikidéer till dem när de kommer. Här är en lista över några vanliga delar i låtar:
- Intro: En instrumental öppning för låten som introducerar låtens rytm och rytm. Vissa låtar, som Beatles "She Loves You" bryter typisk form och öppnar låten med den melodiska refrängen.
- Versen: Den vanligaste delen av en sång, där texten och musikens huvuddel tenderar att gå. I Michael Jacksons "Billie Jean" och andra är det här historien berättas. "Sammanfattningen" av låten är reserverad för refrängen.
- Refrängen: En upprepad sektion, ofta den mest minnesvärda melodin i låten. Michael Jacksons "Billie Jean" använder två verser innan dess refräng. Refrängen använder repetitiva texter med talarens sammanfattning av handlingen.
- Bron: En förändring av takten presenterades senare i låten, ofta efter en refräng. Om en ny idé händer precis innan en refräng, kan den kallas en förkör. "Billie Jean" använder en förkör efter versen och före refrängen. Detta används för att bygga upp spänningen innan den släpps i låtens melodiska krok.
Steg 3. Öva ditt instrument dagligen
Om du spelar ett instrument kan du nudla runt på det varje dag till överraskande nya insikter och idéer. Ge dig själv lite tid att spela i freeform -läge på ditt instrument. Låt alla skenningar falla, leka och se vad som händer. Om du hör en idé du gillar, skriv ner den eller spela in den för användning på en låt.
Att öva och repetera låtar som skrivits av andra människor kan vara språngbrädan för dina egna kreativa idéer
Steg 4. Spela in en demo
När du har en grundläggande demo förberedd kan du gå tillbaka till den och lyssna själv. Detta kommer att ge en ny inblick i musiken och vad den kan behöva. Förbättra demoversionen efter eget tycke. Eftersom låtskrivande är en ständigt utvecklande process kan du spela in flera demos av samma låt innan du är klar.
Om du spelar in en demo kan du höra alla ändringar du behöver göra i låten, och du kommer att kunna räkna ut detaljer som vad du ska göra med back-vokalen eller när låten ska bli mer kraftfull
Steg 5. Versa dig själv i musikteori
Även om det inte är nödvändigt att utbilda sig i musikteori för en låtskrivare, kan det hjälpa dig att komma på rätt spår. Att veta vilka toner som tenderar att hålla mest med varandra kan ge dig en värdefull insikt om du fastnar på en viss del av en låt och inte är säker på hur du ska gå tillväga.
- Teoriböcker är allmänt tillgängliga.
- Gemenskapskollegier är också ofta värd för klasser i musikteori.
Del 2 av 4: Writing Your Lyrics
Steg 1. Håll en idé anteckningsbok
De bästa textförfattarna tar med sig en anteckningsbok vart de än går. På det sättet, när en smart linje slår dem, kan de spela in den innan den förloras för alltid. Gör en vana att skriva ner de slumpmässiga tankarna som kommer in i ditt huvud dagligen.
Att ha en synonymordbok med dig hjälper också
Steg 2. Vila din inspiration
Du kan få din kreativitet återupplivad om du ger dig själv en dag eller så att vila bort från ditt arbete. Det är lätt att bränna ut sig i alla kreativa processer. När du kommer tillbaka får du förhoppningsvis ett uppfriskande perspektiv på din konst.
- Oftast kommer sovande saker att ge hjärnan tid att konsolidera dina tankar. När du sminkar dig nästa morgon får du en ny inblick i vad du arbetade dagen innan.
- Om du blir stressad över den kreativa processen, gå en promenad och ta en halvtimme att slappna av.
Steg 3. Erbjud en uppriktig känslomässig insikt
Alla låtskrivare som är värda sitt salt kommer att berätta att det bästa låtmaterialet är skrivet från hjärtat. Även om detta kan vara annorlunda om du försöker "göra det stort", gör så gott du kan för att vara känslomässigt investerad i vilken musik du än gör. Även om du inte är den som i slutändan kommer att framföra musiken, bör du kommunicera en inre del av dig själv till din blivande publik.
Att ta en sida från ditt eget liv kommer att göra det lättare att framkalla ett verkligt känslomässigt svar. Ta en livserfarenhet som rör dig och skriv om det
Steg 4. Berätta en historia med dina texter
Några av de bästa låtarna berättar en historia. Om det är något anmärkningsvärt som hände dig nyligen, överväg att skriva ett spår om det. Basera dina verser kring att berätta historien, medan refrängen kan upprepa det allmänna temat för det du försöker förmedla.
Michael Jacksons "Billie Jean" berättar om en man som anklagas av en one night stand för att vara en kvinnas pappa. Berättelsen innehåller romantik och en dimension av spänning
Steg 5. Undvik klichéer och påtvingade rim
Ett lätt början misstag i att skriva texter är att placera rimets betydelse framför allt annat. Rim kan vara mycket effektiva när de används på ett smart sätt, men de kan lika gärna få texter att känna sig amatörmässiga om du bygger en låt specifikt kring dem. Samma idé gäller också överanvända klyschor och ostig sentimentalitet. Även om du kanske känner att du behöver förlita dig på bombastiska känslomässiga insikter för att få din känsla fram, får du bättre körsträcka genom att tona ner det för något mer intimt.
Michael Jacksons "Billie Jean" smyger på att rimma inom samma rader, men rim används bara för att de för fram historien
Steg 6. Använd repetition i dina texter
Upprepning gör att en lyssnare kan fastna på något bekant i en låt innan den första lyssningen är över. Detta är en viktig psykologisk aspekt av musikuppskattning. Ta den mest pittiga raden i dina texter och upprepa den. Ett litet versavsnitt kan återuppfattas som en refräng.
De mest upprepade texterna i en låt hamnar ofta som låtens refräng
Steg 7. Matcha dina texter med musiken
Slutligen integrera dina texter med melodin i din låt. Detta kan innebära att du justerar din melodi och rytm för att rymma texterna. Du bör dock komma ihåg att musiken nästan alltid ska komma först, eftersom det är det som människor kommer att fokusera på första gången de hör låten.
- Du kan stretcha vokaler och sångljud för att matcha musiken.
- Om du skriver ett hip-hop-spår kommer en skicklig rappare vanligtvis att kunna passa oregelbundna verser i någon stadig rytm.
Steg 8. Kom med en passande titel
En låttitel borde fånga publikens ögon omedelbart. Några bra titlar kan plockas från de lyriska idéer du redan har skrivit. Även om det inte finns någon enda steg-för-steg-process om hur du får den perfekta låttiteln, spela med några ord eller fraser och bestäm själv vilken som matchar budskapet som din låt får fram.
Du kan välja en titel som fångar essensen i din låt. Om din låt är berättelsebaserad, välj ett ord eller tema som beskriver vad det handlar om. Om din låt handlar om någon, döpa låten efter dem. Michael Jacksons låt "Billie Jean" är till exempel uppkallad efter huvudpersonen
Del 3 av 4: Marknadsför dig själv
Steg 1. Erkänn förväntningarna på din genre
Även om du inte försöker dig på en genre i längden är det troligt att dina låtdemos kommer att följa en viss stil. På grund av att det här är vad folk från början kommer att döma dig efter, är det viktigt att överväga vad folk faktiskt kommer att leta efter den typen av musik.
Steg 2. Utveckla en portfölj med demos
det räcker inte att spela in en enda demo. Även om folk kanske bara skummar de första 30 sekunderna av en av dina låtar innan de går vidare, om någon hör en låt och gillar den, vill han veta att det inte bara är en lycka. Samla en demosamling med några av dina bästa låtar. Om du vill göra intryck som en mångsidig låtskrivare kan du försöka skriva låtar i olika ljud.
- Du kan anlita musiker eller få vänner att spela dina låtar åt dig. Prestanda på en demo kan göra stor skillnad.
- Om du planerar att släppa ut din musik kommersiellt på webbplatser som iTunes, Spotify eller Tidal, spela in dem i en professionell inspelningsstudio.
Steg 3. Dela ditt arbete med vänner
Vänner är ett bra ställe att börja med om du har låtar att visa. Eftersom vänner vanligtvis har ett genuint intresse av att se dig lyckas, kommer de att kunna ge dig hård konstruktiv kritik om ditt arbete. När ditt arbete skärps kan de hjälpa dig att sprida budskapet om din musik till andra människor de kanske känner.
Om du har en vän som redan är associerad med proffs inom musikindustrin, bör du göra en extra insats för att visa den personen din musik. Även om han inte är direkt associerad med en etikett eller ett förlag kanske han känner personer som kan vara intresserade av den musik du producerar
Steg 4. Lägg upp dina låtar online
I en tid av sociala medier och enkelt nätverk kan du skapa dig ett stort namn helt enkelt genom mun till mun och länkdelning. Förutsatt att ditt material är tillräckligt starkt kan du lägga upp dina demos på webbplatser som Soundcloud, Bandcamp och Youtube. Därifrån kan människor som stöter på det vara benägna att dela det om de tycker om det tillräckligt mycket.
Registrera dig hos en Performing Rights Organization (PRO) som BMI, ASCAP eller SoundExchange för att hantera alla royalties från din musik
Steg 5. Anslut till musikindustrin
Professionella låtskrivare kan tycka att det är bra att bo i ett av de centrala naven för musikindustrin, inklusive Los Angeles, New York och London. Även om du i dag faktiskt kan börja med musik utan att någonsin ha att göra med "industrin", är det ändå en viktig plats att titta på om du vill skriva låtar professionellt. Skicka dina demos och personligt brev till en mängd olika musikförlag och skivbolag. Försök att komma i kontakt med människor som redan är i branschen och berätta vad du vill göra.
- Människorna i musikindustrin blir snabbt avkänsliga för antalet människor som förföljer sina drömmar. Ta det inte personligt om du får den kalla axelbehandlingen från dessa människor. Det är allt en del av processen.
- Det finns byråer som baserar sin verksamhet kring att hjälpa blivande författare att hitta arbete Butiker som Taxi kan vara till nytta för dig om du har svårt att ansluta till rätt utgivare.
- Vissa genrer gynnar vissa regioner. Nashville, till exempel, är i stort sett tillräckligt för sin livliga countrymusik.
Steg 6. Håll fokus och uthållig
Uthållighet är nyckeln. Detta gäller särskilt när din musik är klar och det är dags att visa den för andra människor. Eftersom det är så mycket musik som kommer ut nuförtiden kan det ta år att få foten ordentligt in genom dörren. Det enda som kan besegra dig är om du ger upp helt. Utveckla en tjock hy för kritik, och förlora inte en passion för låtarna du producerar, även om du inte kan hitta en marknad för det ännu.
Det är normalt att ifrågasätta din väg ibland, särskilt i en tuff bransch som musik. Om du känner att du tappar din passion, lägg lite tid på att lyssna på artisterna som ursprungligen inspirerade dig så att du kan komma ihåg varför du blev kär i musik i första hand
Del 4 av 4: Samla dina inflytanden
Steg 1. Bestäm vilken typ av låtskrivare du vill vara
Låtskrivare finns i alla former och storlekar. Om du vill bli seriös som låtskrivare bör du få en uppfattning om vilken riktning du vill ta. Vissa låtskrivare skriver musik för att spela själva, medan andra arbetar för publiceringsbyråer och låter sitt material användas av kända artister. De allra flesta låtskrivare har också särskilda genrer som de är mest benägna att skriva i. Ta dig en stund för att föreställa dig vilken typ av låtskrivare du skulle vilja vara.
Steg 2. Vidga dina musikaliska horisonter
De mest framgångsrika låtskrivarna lyssnar på en mängd olika musikstilar. Detta beror på att arbete inte alltid är tillgängligt i en stil. Om du vill leva på dina låtar måste du täcka utbudet av populära musikstilar. Dessutom kommer att vara insatt i en mängd olika genrer öppna nya dörrar att inspireras av.
Var inte rädd för att lyssna på musik som du normalt inte lyssnar på
Steg 3. Analysera en mängd olika hitlåtar
Som alltid är det en bra idé att titta på hits från en mängd olika stilar och epoker. Detta ger dig den mest dynamiska insikten om vad en "hit" är och hur du kan replikera den framgången. Här är några hitlåtar du kan titta på för ett bra exempel:
- "Roundabout" av Yes.
- "Igår" av Beatles.
- "Tåg" av Porcupine Tree.
- "Billie Jean" av Michael Jackson.
Steg 4. Delta på en konsert
Om du törstar efter inspiration finns det få platser som är lika lämpade för att få de kreativa bränderna att stiga som en livekonsert. Inte nog med att du får se en artist passionerad tolka en samling låtar, du kommer också att kunna se den livsbekräftande effekt musiken har på lyssnarna. När du kommer hem bör du ha ett uppdaterat perspektiv på anledningarna till varför du vill skriva låtar.
Steg 5. Håll dig upptagen
Inspiration kommer inte till dem som är lediga. Även om du är fixerad till att skriva musik, är det enda sättet att bli ordentligt inspirerad om du går ut och gör saker. Tillbringa tid med vänner, eller gå ut för att se ny film. Ju mer fräsch stimulans ditt sinne har, desto mer potential kommer du att behöva inspireras till något.
Video - Genom att använda denna tjänst kan viss information delas med YouTube
Tips
- Att köpa en bok om låtskrivande kommer inte att berätta allt du behöver veta för att skriva en hit, men det är onekligen en bra start för någon som tittar på yrket.
- Om du är seriös om låtskrivande kan du överväga att gå i skolan för kurser eller en examen i musik. Den kunskap du får kommer inte bara att vara ovärderlig för dina ansträngningar, du kan också ha en certifiering att inkludera i din portfölj.
