För många är skådespeleriet en svår och mödosam resa för självutveckling. En skådespelare måste inte bara styra rösten utan också kroppsställning, ansiktsuttryck och även memorera sina linjer. Men ett av de svåraste stegen i resan att bli en skicklig skådespelare är att utveckla förmågan att förmedla dramatiska känslor. Så för er som tycker att den där sorgliga scenen är lite svår eller den scen där ni ska vara livrädda men alla andra tycker att ni ser förstoppade ut, här är en kort guide för att komma igång.
Steg
Steg 1. Tänk på att agera ungefär som en artist eller en författare, i den bemärkelsen måste du utveckla rätt mentalitet innan du kan börja
Läs manuset eller studera historien och försök förstå varför varje karaktär reagerar som de gör och hur du skulle känna i den situationen.
Steg 2. Visualisera eventuella scener som utgör ett problem
Varför reagerar karaktären så här? Vad tänker karaktären på? Hur brukar personen vara (hållning, ton, register, ålder, kroppsrörelser etc.) och försök att bygga upp karaktären. Ibland är det lätt att göra karaktären som du på något sätt och det kan fungera, men skådespeleri bör vara som att bära en mask. Du blir någon annorlunda och tar sedan bort masken igen.
Steg 3. Öva på att "vara" karaktären
Hitta en spegel och recitera linjer medan du är i karaktär. Om möjligt, öva hållning, ton, kroppsrörelse och registrera dig för att försöka stryka ut alla problem med trovärdighet. Försök att kritisera men se till att du är realistisk och inte alltför kritisk.
Steg 4. När du försöker förmedla en känsla, försök få dig själv att tro att du är karaktären
Försök att bygga upp deras rädslor, sina känslor och fördjupa dig i historien. Det kan verka lite besatt men de flesta aktörer använder denna teknik. Al Pacino påpekade att under inspelningen av Scarface gick han in i en annan värld och kändes som om Al var borta.
Steg 5. Kom ihåg att förmedla känslor är mer än bara ord och ton
Hållning och gester ökar effekten och gör den realistisk.
Steg 6. Att studera är en viktig del av skådespeleriet
Studera alla aspekter av din karaktär mer detaljerat och allt du inte förstår i historien. Titta på videor och uppmärksamma hur personen rör sig, talar och står. Vilket register har de? Vad säger dig att de är ledsna? Vilka ansiktsuttryck använder de? Hur är deras ton? Kom också ihåg att beroende på kön, ålder och bakgrund av din karaktär kan de reagera annorlunda. En galen, glasvägisk gangster kommer inte börja gråta inför alla sina vänner, eller hur?
Tips
- Se alltid till att du känner att du är karaktären. Det är ingen idé att försöka halvhjärtat eftersom det kommer att få dig att sticka ut i längden.
- Att komma in i karaktären kan vara en mycket tröttsam upplevelse. Kom ihåg att ta pauser när du tränar.
- Kom ihåg de tre P: öva, påpeka eventuella misstag du märker och perfekta det genom att titta på dessa saker och ändra dem.
- Kom ihåg att ha kul. Du skapar en karaktär och det krävs mycket skicklighet. Att få fram känslor är ingen lätt uppgift. Du är en artist så känn dig som en.
- Bli medveten om din röst som helhet och kontrollera den. Öva framkallning om rollen kräver det.
- Om du kämpar med ord, försök att bära en mask framför en spegel och träna på att förmedla känslor utan något kroppsspråk eller ansiktsuttryck.
- Om du visar att du är ledsen, tänk på något som skulle göra dig ledsen. Samma sak med andra känslor.
Varningar
- Var inte rädd för att be om hjälp för att utvärdera ditt arbete. Bättre en person än en större publik.
- Du kommer ångra de saker du inte försökte alls mycket mer än de du försöker och misslyckas.
