Att rita från livet är svårt, kräver ofta extremt tålamod och övning, men det är fortfarande mycket möjligt att skapa ett vackert porträtt på övertid. Med rätt teknik, verktyg och observationsförmåga kan du lära dig att rita ett mästerverk!
Steg
Steg 1. Välj en referens eller ett fotografi
Se till att vilken eller vilka bilder du väljer, att rita dem matchar din skicklighetsnivå. Om du bara är nybörjare bör du förmodligen inte välja ett foto som innehåller för många konstiga skuggor, som tas från en ovanlig vinkel, etc.; håll det enkelt. Om du har tränat mer på att rita porträtt kan du prova något mer komplext för att utmana dina färdigheter.
- Bestäm om du vill att personen ska vara man eller kvinna. Manliga porträtt tenderar att ha starkare skuggor, vilket kanske är lättare för dig. Kvinnliga porträtt tenderar att ha längre hår, och vissa människor tycker att mycket hår är tråkigt och/eller svårt att rita.
- Bestäm om du vill att personen ska vara yngre eller äldre. Äldre ansikten kan vara mer intressanta men ännu mer utmanande på grund av de extra linjerna och strukturen, men de kan också förmedla mest känslor. Mycket små barn är lättare att rita, men kan vara svårare om du är van att rita vuxna.
Steg 2. Skapa en allmän kontur av ansikte och huvud
För detta, använd en lättare penna, använd en 2H, eller om du inte har pennor med en annan bly, använd en mekanisk penna. Dessa pennor skapar tunnare, ljusare linjer, som blir lättare att radera om du behöver ändra konturen.
Gå in längre och rita konturerna av de allmänna ansiktsdragen, såsom ögonen, några näsor, inuti örat och läppar, men skugg inte in någonting
Steg 3. Antag inget
Rita bara det du kan se. Om det inte finns några påsar under ögonen, rita dem inte. Om du bara kan se två eller tre linjer runt näsan, dra inte mer för att göra det mer definierat. Att göra antaganden är riskabelt eftersom dessa antaganden kan vara falska och förstöra bilden som förmedlas.
Du kan gå tillbaka senare och lägga till detaljer som inte syns på ditt referensfoto om du inte vill att ditt porträtt ska vara en exakt kopia
Steg 4. Börja skuggning
Detta är den mest skrämmande delen av att rita ett porträtt, men det är det som får motivet att komma till liv.
Bestäm de ljusaste och mörkaste delarna av personens ansikte. Om du vill att ditt porträtt ska se tredimensionellt och dramatiskt ut, gör de lättaste delarna så vita som möjligt (med din hårdaste/finaste penna) och gör de mörkaste delarna och svarta som möjligt (med din djärvaste penna)
Steg 5. Använd skarpa observationsförmågor
För att se till att skuggorna och funktionerna ser realistiska ut och liknar din referens, se konsekvent tillbaka och jämför din teckning med fotot. Du behöver inte bli OCD om detta-speciellt om du är nybörjare kommer din teckning nästan aldrig att se ut som en exakt kopia av fotot.
Glöm inte att en del av att rita ett bra porträtt är att fånga det unika och uttrycket i ditt ämne. Om ditt motiv har en större än genomsnittlig näsa, försök inte att göra den smalare. Eller, om deras ögonbryn är mer kluriga, försök inte göra dem mörkare. Ett porträtt ska se ut som en riktig person, inte ett ideal
Steg 6. Ha tålamod och ta dig tid
Att skynda på ett porträtt kommer att försämra dess kvalitet.
Video - Genom att använda denna tjänst kan viss information delas med YouTube
Tips
- Du får det inte rätt första gången. Om du bara börjar rita människor, inse att övning gör mester.
- Om du planerar att färga in ditt porträtt, försök först göra en kopia av det så att du fortfarande har den ursprungliga svartvita teckningen (och om du inte gillar hur du färgade det).
- Om du försöker rita ett porträtt för ett jobb eller betyg rekommenderas det att studera anatomin hos ett mänskligt ansikte och en kropp för en bättre förståelse av hur muskler och benstruktur fungerar tillsammans.
- Om du vill uppnå fotorealistiska porträtt, undvik konturer, försök att blanda pennstragen med bomullspinnar eller rent silkespapper för att få önskade hudtoner.
